唐代的雕塑之所以大多高大,是因为在唐代,佛教在中国得到了广泛的传播和发展,佛教寺庙建筑和雕塑都成为了当时艺术的主要方向之一。
1. 印度影响:唐代的佛教传入中国,大量的佛教雕塑也传入中国。印度佛教雕塑以宏大的规模和庄严的形象为特点,这对中国的佛教雕塑产生了深远的影响。中国雕塑家在创作佛教造像时,往往效仿印度佛教雕塑的风格,造像规模也相应放大。
2. 供奉和崇拜需求:佛教将佛陀、菩萨等视为伟大的圣人和救世主,供奉崇拜他们的形象是佛教信仰的重要表达方式。为了表现他们的威严和尊贵,佛教雕塑往往***用高大的形象,以加强信徒的虔诚和敬意。
3. 建筑限制:在佛寺的寺庙建筑中,雕塑通常被放置在高大的神殿内部或外部的庇护空间,为了能够在高远的位置被信徒看到,雕塑自然需要有更大的体量。
4. 宗教表达:高大的雕塑不仅是一种艺术表达,更是宗教思想的体现。通过雕塑的高大规模,对信徒来说,可以体现出佛陀、菩萨等圣人的卓越地位和弘扬佛教的愿望。
从东晋到隋唐时期,出现了很多历史上知名的雕塑家,他们都有着很高的文化和理论修养以及大量的艺术实践。他们在雕塑史上做出了重要的贡献。而他们遗留下来的雕塑艺术品,展现出了古代雕塑艺术的全部风貌,戴逵是东晋著名的画家、雕塑家、哲学家。顾恺之评论他画的《七贤图》,认为不管是从人物形象上还是画面的整体情趣上,都超越了前人,谢赫更是评价他的作品,“情韵连绵,风趣巧拔。善图圣贤,百工所范”。说他是雕刻家的典范之人,他擅长的雕塑题材是佛教雕塑,并在雕塑技法上不断的完善和提高,戴颙是戴逵的儿子,他在处理大型雕塑时,有着丰富的雕刻经验以及创作技巧,这对父子保留了众多的雕塑品,让我们看到了东晋时期的雕塑风貌,在唐朝初期雕塑家中,最出名的要数韩博通、宋法智,窦弘果等等,韩博通与郑***、田僧亮的画,被称为“三绝”,这些画作被放在长安大云寺,这个塔也称为“三绝塔”,他注重写实以及雕刻的传神,这也是这个时期的一大特点,另外一个唐代的雕塑家中最知名的要数杨惠之。据说千手千眼***的一形象的创作,就是从杨惠之开始了,他的雕刻十分的传神,作为一个杰出的艺术家,在各个地方流传下来的一些雕塑作品都会被误传承是他的作品,纵观这些雕塑史上的名作,我们就可以获得一个大概的魏晋时期雕塑的全貌和印象。
杨惠之 [ 唐] ***时 雕塑家。生卒不详。先曾学画,和 吴道子同师 张僧繇笔法。后觉得画不如吴道子而专攻 泥塑,当时有“道子画,惠之塑,夺得僧繇神笔路”之说。他在南北各地寺院,雕塑过许多塑像。他塑的 倡优人留杯亭 彩塑像,陈列于市中,人们从 背面就能认出,可见雕塑技艺的高超。
苏东坡过广爱寺,见唐带杨惠之的塑像,写诗道“措意元同画”。赞评杨惠之塑做的构思和追求于绘画是一致的。
唐代是敦煌莫高窟彩塑的鼎盛时期,题材上出现群像,一铺造像少则三五身,多者达11身;依岩开凿的大佛像气势恢弘,并大量塑造涅盘像。人物造型丰满圆润,手法细腻写实,技巧趋于成熟,彩绘精致富丽。
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