写实动物雕塑毛发,写实动物雕塑毛发怎么画

1. 有哪些非常写实的插画？
2. 《大侦探皮卡丘》皮神为何毛茸茸？
3. 有人说“超写实主义”风格的油画作品中没有“笔触的痕迹”，你是如何看待这样的说法？

有哪些非常写实的插画？

在八十年代以前，源于欧洲发展在美国非常流行超写实插画，在广告中予以很多的成功运用的案例。随着摄影技术电脑后期的发展，这种写实技法运用开始降低。如意大利插画家Marcello Barenghi作品，作品写实的完成度高，因为手工绘画的温度和耗时长，作品价格也不菲，但市场有限。

个人从事该行业二十年，不推崇这种艺术风格，只推崇这种踏实的匠人之心，在彩铅的绘画中身心得以宁静回归。

全世界范围内有不少画师，能够绘制出像实拍照片一样逼真的绘画作品，将这些高度写实的绘画作品与实拍照片放在一起，如果不花费心思仔细查看的话，真的难以分清写实绘画与实拍照片的区别。日本有一名叫作音海はる的插画师绘制了一系列有关动物的高度写实插画，这些插画作品也是乍一看之下，与动物的实拍照片基本上没有区别。音海はる在其个人推特上分享的动物写实插画都是通过绘画专用的彩色铅笔绘制出来的，接下来，拾部君就带大家一起来欣赏一下音海はる的作品，这些插画作品真的不是照片哦。

首先来看的就是音海はる本人在近期最为得意的作品，这幅利用彩色铅笔绘制的插画描绘的是一只猫伸出舌头在喝水的情景，这幅喵星人喝水图在日本的推特网友中引起了很大的反响，不少日本网友们都惊叹于音海はる的高超画功。拾部君看过这张插画之后，本来用彩色铅笔绘制出泛起波纹的水面就已经很难画好了，音海はる更加厉害的就是将喵星人的毛发画得相当写实细致，音海はる为了证明自己的插画不是实拍照片，也不是通过电脑软件合成的，音海はる在推特上展示了绘画的过程。

除了这幅喵星人喝水的写实插画以外，音海はる还绘制了其他动物，这一系列的插画作品是以现实中存在的昆虫为主题的，这些插画作品中的昆虫也未免过于逼真了，对于那些一看到昆虫就感到心理不适的小伙伴而言，这些昆虫彩色铅笔画由于高度写实，可能也会在一定程度上引起这些小伙伴的心理不适吧。不过这正好也证明了音海はる的画功真是不一般。

如果说超写实的代表的话，据我所知是美国的诺曼.洛克威尔（实在懒得上图了，大家辛苦自己搜一下，下同。抱歉！）当年的一些绘画就非常有代表性，还有一些意大利的一些静物画家画的东西都非常不错的。嗯，然后现代的呢，像进靳尚谊，罗中立啊，艾轩呢，还有现在的那个冷军啊，每个画家都是影响了他们当时的一代人。这都是比较有代表性的一些先锋的人物。

在这儿呢，刚好多说几句，现在我看见很多人对这个超写实的绘画有一点疑问，就觉得是有照相机了，还要他们干什么呀？其实，恰恰是，他们的超写实才让你注意到了画家刻意表达或忽略的细节，往往你看摄影的时候不会有那种间离感（甚至可以说用一种变态的细腻来挣脱现实），还有那种冷静的一种思考，或者静静的观察。

这种绘画呢，是会表达出一种作者情感的注入。他往往是理智的，而且是冷静的，由于它的细节会让你情绪上马上感觉到一种悲伤的，或者忧伤的，或者喜悦的，或者愉悦的，甚至或者说是愤怒的，其实画家用笔在画布上说话的潜目的就达到了。

穆夏的插画比较写实，是那种线条的插画，这是比较有名的插画师的插画，而且是他开创了插画的这一个作品比较现代的一个应用。他用很多的素材都来自于照相。

还有一种插画就是转手绘这是将***的照片经过手绘处理，让她的dpi提高使得画面更加生动，而且更加具有艺术性

《大***皮卡丘》皮神为何毛茸茸？

谢邀。老鼠没毛，地动山摇。地震前夕，这种没毛鼠就会从地洞里跑出来，告诉人们该跑路了。

没毛鼠的学名叫裸鼹鼠。显然，皮卡丘的原型不是它。事实上早在1996年，系列游戏的开发者便表示皮卡丘的设定基于红松鼠，而非其他啮齿类。

受硬件机能所限，早期作品无法表现皮卡丘的毛发。别说每根毛纤毫毕露了，整个皮卡丘才几个像素点，一个像素点就是一大撮毛呢。

后来有了彩色画面，分辨率也逐代提升，我终于知道皮卡丘背后有褐色条纹。不过头顶的高光区是怎么回事，暗示皮神年幼秃顶吗？

“没毛皮卡丘”的形象就这样流传下来。甚至到了3DS的年代，以任天堂做硬件的一贯尿性，真实毛发仍然是开发者不敢触碰的“Mission Impossible”。

《精灵宝可梦》（《神奇宝贝》）系列的***版电影《大***皮卡丘》目前在国内院线热映中，很多观众都是基于对《精灵宝可梦》游戏或者动画的情怀而去看这部电影的。

截止到目前，《大***皮卡丘》在国内的票房成绩还是比较喜人的，累计票房成绩已经超过了3亿人民币，但是这部***版电影的口碑却并不怎么样，《大***皮卡丘》在国内豆瓣上的评分目前仅仅为6.8分。

作为一部知名游戏或者动漫系列改编的***版电影，其实这个评分已经比起很多雷人的漫改***烂片要好上不少，但是对于《精灵宝可梦》的忠实爱好者而言，这部电影明显是不能够让他们感到十分满意的。

从这部电影公开预告片之后，遭到全球观众诟病比较多的就是宝可梦们的毛发问题。

毛发问题最明显体现在死侍所附身的大萌神皮卡丘身上，因为皮卡丘毕竟是这部***版电影中最大的亮点，而这只浑身有着明显毛发的皮卡丘在电影中的表现就是这样的：

有人说“超写实主义”风格的油画作品中没有“笔触的痕迹”，你是如何看待这样的说法？

一副冷军的画放在你面前，一般是看不到笔触的，但这仅仅是距离的问题，常人看到的确立马被震撼到，但当你细致观察，还是会有端倪的，以冷军的作品天光为例:

1.真实的作品距离真实是有距离的，我们会看到作品相对于真实是比较柔和的，好像有一层淡淡的雾，但是却很耐看。

2.笔触并不是没有，你会发现高光部分颜料的微小的厚度，这种堆砌是能够发现的，有冷暖秩序的变化，细看很赏心悦目，很有趣味性，这些细微的抽象的笔触构成了诚恳的人为的逼真，震撼源于此，即便你知道这是画，是***象，但还是被吸引其中，很矛盾吧，但你还喜欢这样的矛盾。

3.这样的痕迹，这样的细微，你慢慢的把玩，你再去联系到冷军老师无数个日夜的所做此画的不同的思维感受，与每个局部的执着斗争，真是尽精微而至广大。

如果你曾经学过画，吃过学画的苦，和细节较真过，一次次的被细节打败过却顽强的死磕过，在老师的批评声中，一次次的陷入不整体，却痴迷于此，你会更加的有体悟。

如果说“超写实主义”油画中没有笔触是不对的，只是因为这种风格的油画中的笔触痕迹不是那么明显罢了，不靠近画面是难以发现的。

超写实油画是借助照相技术而诞生的一种油画技法，重点是突出画面逼真的细节效果，并刻意放大一些局部细节的表现力，让观者感受到不容易被发现的真实。

下面，我用具体作品来说明这个问题。

冷军超写实《蒙娜丽莎》

先看国内当代著名超写实油画家冷军的代表作《蒙娜丽莎》。

《蒙娜丽莎》刻画了一个长发飘飘的年轻姑娘，画面背景是浅黑色，姑娘衣服是灰色，而面部和手则用白色画出，尤其是白皙的面庞和黝黑的头发形成了鲜明的色彩对比，让观者一下子能首先注意到姑娘的面部，其次是手。

《蒙娜丽莎》局部

在面部和手上，冷军对他们进行了细致入微的刻画，尤其把姑娘手背上毛细血管的走势，皮肤的纹路，手指关节处的皱褶，以及脸部细小的黑痣，灰色毛衣上的软毛，都刻画得纤毫毕现，比照片看起来还具有视觉冲击力，彰显了冷军高超的写实功底。

你这个提问提的有一种说不出的味，屎到***又拉不出的憋屈感。

既然是超写实，就不能看到有笔触，能看到笔触，就不是超写实了，顶多算写实，你要理解超写实的概念。
作 者：冷军

就举例几位画家的作品来说吧，就说天天有人推他作品的冷军吧，懂与不懂艺术的人对他作品第一眼都会惊叹一下。很真实。即使用放大镜也看不到笔触。对了，这就是超写实。就是这样，很真实，真实的让你感受不到画。

再说几位画家，杨云飞，陈丹青，陈逸飞，艾轩这几位，作品也很写实，但从来不会有人把他们的作品划入到超写实派里去。因为他们的作品虽然也写实，乍一看也看不到什么笔触，但直接也能看到特意艺术处理的颜色变化，近处仔细看也能看到笔触的绘画痕迹。
作者：杨云飞

但不能说谁比谁的好，两种风格。各有各的味道。萝卜***，各有喜欢的，论绘画本身，超写实做到了绘画的极致，论艺术性，超写实就没什么可说了，打死你论不过印象派，国画写意，也比不过烂大街的现代主义的实用性。
作者：陈丹青
作者：陈逸飞
作者：艾轩

到此，以上就是小编对于写实动物雕塑毛发的问题就介绍到这了，希望介绍关于写实动物雕塑毛发的3点解答对大家有用。