法国雕塑在18世纪末到19世纪中叶,同法国绘画一样,分为新古典主义和浪漫 主义的时代;相对说来,现实主义雕塑就要逊色得多。法国的新古典主义和浪漫主 义雕塑,同法国的新古典主义和浪漫主义绘画在形成和兴衰的时间上。
新古典主义雕塑,尤其是浪漫主义雕塑在法国取得了举世瞩目的艺术成就,然而现实主义雕塑与现实主义绘画相比那就大为逊色了。
浪漫主义雕塑的最大特点是它强调雕塑家主观情感的抒发和追求雕塑的绘画性效果。浪漫派雕塑最重要的代表人物是吕德。19世纪上半期除吕德外,法国还有一些活跃的浪漫主义雕刻家,其中以动物雕刻著名的巴耶和肖像雕刻家大卫·丹热及布列奥等人的成就最引人注目。
因为古风时期是希腊社会的根本转变期,是造型艺术的形成期。古风时期的雕刻受埃及影响,人物处于正面直立的僵硬状态,具有拘束和装饰性。装饰性决定了古风时期的雕塑都要有微笑。
法国美术史家丹纳曾说:希腊人表现人体还有一种全民性的艺术,更适合风俗习惯与民族精神的艺术。或许也是更普遍更完美的艺术,就是雕塑。
人体雕刻艺术是古希腊雕刻艺术之冠。人们从保存下来的属于古风时期的男女人像雕刻中,可以窥见人类幼年时代的文明成就。
古风时期的男子人像雕刻主要是青年全身裸体立像,希腊人称”库罗斯”(意为小伙子),这些雕像在人体比例和肌肉质感方面都接近真实的人体,面部表情开始生动起来。现出笑容。
不管何种身份和职业的 人物都用这种微笑表现,成为当时统一的时代风格,后人称之为”古风式微笑”。
👉“古风式的微笑”是古希腊雕塑这一时期的典型特色。
1⃣️希腊人在学习、摹仿古埃及雕塑后,为增强写实性,开始细化人体的比例和结构,关注人物面部表情的刻画。
2⃣️此时期,雕塑家的手法、技术仍处于改良探索期,简单的微笑神态容易表现不出错。
3⃣️古埃及程式化造型观念,对古风时期仍有较大影响,在造型表现上不容易突破
4⃣️和谐、静穆的美,是古希腊审美的核心,复杂的表情神态会破坏整体秩序的美,对表情的刻画造成一定限制。
5⃣️微笑也是最神秘的,能真实再现人物特征,和肌肉骨骼走向
6⃣️《拉奥孔》是最典型的代表。
呵呵,见识少,没见过几个古希腊的雕像,好像说是刚开始产生雕像的时候,雕出来人像都是古古板板,没有一点生气,后来艺术家觉得,这样不行啊,要让人更生动,有立体感,多样化才行,于是在雕像中添加了微笑的元素,但却是千篇一律,也称这一时期的微笑为“古风的微笑”。
为什么感觉古希腊古风时期的雕塑都要有微笑?
古代希腊创作了世界上最伟大的雕塑艺术,其发展过程长达一千多年,可以划分为古风时期、古典时期和希腊化时期三个阶段。希腊盛产色泽优美的大理石和黏土,为希腊雕塑的发展提供了很好的条件。
古希腊神话世界是希腊雕刻所表现的主要题材;时代风俗和人们日常生活,如运动员竞技,勇士的战斗,照看儿童的妇女等,古希腊雕塑通常被用来庆祝战争的胜利、表彰在运动场上竞技夺魁的运动员或是纪念重要的政治***。因此我觉得这是古希腊古风时期雕塑微笑的原因之一。
另外的说法是:一是因为嘴巴弯曲起来存在着技术上的困难,二是反映了人们健康的情绪和幸福的生活。
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为什么感觉古希腊古风时期的雕塑都要有微笑?
◎秀容烟雨/趙志丹
古希腊古风时期(公元前7世纪-前6世纪),在古风时期,主要指公元前6世纪40年代∼20年代后期,希腊雕像脸部所独有的微笑。这种做法的涵义还不清楚。有人认为,这样的微笑反映了健康情绪与幸福生活。也有人认为,古风雕塑特征的形成是由于使嘴巴弯曲起来存在着技术上的困难。代表作有《荷犊的男子》。
公元前8世纪到6世纪,希腊社会发生了巨大的变化,部落首领的权力完全消失,原始公社瓦解,奴隶制度在希腊形成,开始建立了奴隶制的城邦国家。由于陆地贫瘠,城邦国家之间的矛盾日益尖锐,导致海上扩张和殖民统治。这两个方面互相影响、互相促进,使希腊在政治上与经济上很快成为地中海世界的一支强大的力量。
在荷马时期,雕刻艺术仅是一些小雕像。真正古希腊雕刻史的首页应从古风时期开始。因为古希腊雕刻中最突出的人体雕刻就是在这一时期奠定基础的。
法国美术史家丹纳曾说:希腊人表现人体还有一种全民性的艺术,更适合风俗习惯与民族精神艺术,或许也是更普遍更完美的艺术,这就是雕塑。人体雕刻艺术是古希腊雕刻艺术之冠。
人们从保存下来的属于古风时期的男女人像雕刻中,可以窥见人类幼年时代的文明成就。
古风式微笑的研究者有两种看法:一种看法认为它反映了人们健康的情绪和幸福的生活;另一种看法则认为形成是由于使嘴巴弯曲起来存在着技术上的困难所致。但后人都把这种微笑用来指端庄的笑容。
古风时期的人物雕塑虽总体上有一种朴拙生硬的感觉,但是其脸部正视前方,嘴角上翘而形成的微笑也就是“古风式微笑”却代表着古希腊雕塑的发展,表达了他们对完美健康身体的热爱和对青春执着的凝视。
特点:
1、地形地貌:在平原地区,由不同标高的水平面及缓倾斜的平面组成;在山地及丘陵地,由阶梯式的大小不同的水平台地、倾斜平面及石级组成。
2、水体设计:外形轮廊均为几何形;多***用整齐式驳岸,园林水景的类型以及整形水池、壁泉、整形瀑布及运河等为主,其中常以喷泉作为水景的主题。
3、建筑布局:园林不仅个体建筑***用中轴对称均衡的设计,以至建筑群和大规模建筑组群的布局,也***取中轴对称均衡的手法,以主要建筑群和次要建筑群形式的主轴和副轴控制全园。
4、道路广场:园林中的空旷地和广场外形轮廓均为几何形。封闭性的草坪、广场空间,以对称建筑群或规则式林带、树墙包围。道路均为直线、圻线或几何曲线组成,构成方格形或环状放射形,中轴对称或不对称的几何布局。
5、种植设计:园内花卉布置用以图案为主题的模纹花坛和花境为主,有时布置成大规模的花坛群,树木配置以行列式和对称式为主,并运用大量的绿篱、绿墙以区划和组织空间。树木整形修剪以模拟建筑体形和动物形态为主,如绿柱、绿塔、绿门、绿亭和用常绿树修剪而成的鸟兽等。
6、园林其它景物:除建筑、花坛群、规则式水景和大量喷泉为主景以外,其余常***用盆树、盆花、瓶饰、雕像为主要景物。雕像的基座为规则式,雕像位置多配置于轴线的起点、终点或交点上
是法国的
马蒂斯(Henri Matisse,1869—1954),法国著名画家、雕塑家、版画家,野兽派创始人和主要代表人物,代表作有《豪华、宁静、欢乐》《生活的欢乐》《开着的窗户》《戴帽的妇人》等。
Cupidon
这尊丘比特雕像在1995年左右于纽约被发现,它展现了一位苗条瘦长的青少年形象。米开朗基罗从青少年的形体中获得灵感,人物身体线条平滑。雕塑的躯干碎片被保存在古罗马收藏中。丘比特的姿势体现了不平衡的运动美感,双腿交错,手臂抬起。这种不稳定性赋予了这件作品令人叹服的动态感。现存法国巴黎卢浮宫。
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