亚历山大·考尔德(Alexander Calder),1898-1***6年,美国著名雕塑家、艺术家,动态雕塑(mobile)的发明者。
考尔德出生于美国宾西法尼亚州劳顿的雕塑世家,祖父与父亲亚皆是知名雕塑家,考尔德在很小的时候便展现出艺术的天赋。话说他制作活动雕塑,甚至可以追溯到11岁,当时他曾把铜片弯折做成了“鸭子”与“狗”送父母作为圣诞礼物。考尔德大学所学习的是机械工程专业,毕业后曾是工程师和技师。1923年起他决定从事艺术创作,考入纽约艺术学生联盟,1926年前往巴黎发展,开始了使用铁丝等元素创造雕塑作品。
1929年他用铁丝创作的“金鱼缸”(Goldfish Bowl)成为其第一件动力雕塑作品。后不断发展,创作了更多大且复杂的动态雕塑,并开始从室内转向户外、大规格雕塑上。1950年,考尔德开始设计大量纪念性公共雕塑。
2015年11月在英国泰特美术馆举办的亚历山大·考尔德大型回顾展中,展出的100多件展品中,最大的一件雕塑是其创作于1948年的作品《黑寡妇》(Black Widow),作品一直在圣保罗的一家研究所长达50多年。《黑寡妇》由19块黑色金属片连接,体积3.5米乘2米,创作于二战后,隐约表达了对新的自由社会秩序的向往。
“雕塑”的本质就是造型,可以说“型”是雕塑的基础和核心,而人体本身就是“型”,舞蹈是通过人的各种肢体动作,肢体语言来完成艺术表达,每种动作均是经过专门设计的,具有极强的艺术审美和极弗吸引力的画面感,与固态的“雕塑”相比,舞蹈是运动的,是活的,所以讲舞蹈是“活的雕塑”和“动力的绘画”。
“雕塑”的本质就是造型,可以说“型”是雕塑的基础和核心,而人体本身就是“型”,舞蹈是通过人的各种肢体动作,肢体语言来完成艺术表达,每种动作均是经过专门设计的,具有极强的艺术审美和极弗吸引力的画面感,与固态的“雕塑”相比,舞蹈是运动的,是活的,所以讲舞蹈是“活的雕塑”和“动力的绘画”。
这是个人的一些分析,希望高人给予补充指正,也希望对楼主有帮助。
如下:1、希腊丰富的民间神话传说,给雕塑艺术以充分的营养和发挥空间。比如:人与神在希腊神话中存在很大共性,所以也具有丰富的多样性,造型生动。
2、古希腊涌现出很多哲学家,思想家,戏剧家(戏剧在当时非常盛行),给雕塑艺术以理论根基,和创作动力。
3、开明的教育,政治环境,及良好的生活环境,给艺术发展创造良好空间。(可对比黑暗的中世纪欧洲,那一时期几乎很少有不呆板的优秀作品)
4、提倡体育运动,展示人体健美,给雕塑家灵感,和参照物。
5、长期的城邦战争造就各种英雄形象。比如英勇好战以及身体强健的斯巴达人。体现了古希腊人的审美和追求,这也与雕塑艺术风格保持了一致,所以非常受欢迎,有市场,所以好作品也就不断涌现了。总之,希腊艺术是永垂不朽的。
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