绘画做为视觉艺术,首先是通过人的眼睛观察判断然后反射到大脑产生思想上的共鸣精神上的愉悦后,引起人们的喜欢。
油画源自西方。自问世以来,便以其形象生动逼真,色彩亮丽厚重,感染力强且易保存的特点受到人们的喜欢。经过数百年的发展,油画现已成为世界上影响最大受众最多的绘画画种。
从表现形式来看,油画分为许多画派,其中最有代表性最普及的有写实派,印象派、抽象派。其中写实派源于欧洲文艺复兴时期的古典写实主义。如达芬奇的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》,拉斐尔《美惠三美神》,乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》,提香的《田园合奏》等等都属于古典写实油画。到十九世纪出现了新古典写实主义,如安格尔的《泉》、《沐浴的瓦平松夫人》,布格罗的《海边浴女》,格维得的《雅典娜女神》等等。二十世纪下半叶又出现了超写实主义,如俄罗斯当代画家马什尼科夫、我国当代画家冷军的作品。目前写实派还是最大的油画画派。
从表现主体来看,油画又分人物(人像)、人体、景物等三大系列。而人体油画在西方油画中占了相当的比重。
从表现内容来看,从宗教神话、历史题材到现实题材、自然景象,从人物到人体等等,可以说包罗万象,丰富多彩。
我比较喜欢写实性绘画,尤其喜欢人物和人体写实油画,因为看上去特别的美,特别的形象,特别的优雅,特别的养眼。
稍微了解一下西方艺术,就知道出现时间最早、经历时间又最长的应该是宗教题材的油画,至于大家喜欢什么题材油画作品?只能这么说每个时期的油画作品题材都不一样,大家也别无选择,只能将就着喜欢,而并不是说你喜欢什么题材的作品,就会有什么题材的作品出现,
确切的说欧洲文艺复兴时期才是西方人类文明的新生,所以在这之前的中世纪所有的油画题材都是宗教色彩很浓重的、又很严肃的宗教人物,看起来都让人很枯燥乏味,但这是没办法的事,即使画笔在画家手上,画家也不能胡乱描绘画中人物的形象,因为宗教神权有规定,
时间到了欧洲文艺复兴时期,画家的创作相对自由了,虽然还是以宗教人物为题材,但是这个时候的宗教人物形象是温和、亲切的,自然大家看了这样的油画,内心就非常喜欢了,除了能欣赏到着装的温和的圣母画像,还可以欣赏到***裸又美轮美奂的人体油画,
当然了,油画的题材除了人物之外,还有动物油画、风景油画……,可以肯定的说大家最喜欢的还是人物题材的人体油画,这和每个人的文化素养、审美观念没有关系,这完全是人天生的本性,艺术可以很高尚,但是人在艺术面前不要***装高尚,这样才能尽情欣赏艺术,
油画经历了很多流派,各有各的风格,现在的油画已经发展到“超写实主义”流派了,“超写实主义”油画画面和摄影照片一模一样,还多了几分传神,同时给人强烈的神秘感,特别是人体油画表现的绝对逼真,此时有谁敢说不喜欢的呢?大家都非常喜欢这样题材的油画,
人体油画。为什么?原因有很多,大伙都知道,人类历史源远流长,绘画艺术也一样如影随形,人体艺术是其中的一个重要形式。虽然油画的历史只有六七百年,但是油画艺术取得辉煌成果,其中人体油画是其中最重要的形式,功不可没。马萨乔引入了***法,使油画艺术如鱼得水。达芬奇等人对***解剖学的研究,到达了一个高峰,直到今天,蒙娜丽莎的微笑仍然令人惊奇。徐悲鸿留学法国,主攻艺术,洋为中用,中西合璧,开启中国油画的先河,取得伟大成就。马萨乔,达芬奇,提香,安格尔,徐悲鸿等艺术***,都以人体油画见长。因为最接近人类,作为最直接的素材,难度最高,视觉效果最美,人体油画一直都是最流行的绘画艺术。总之,美哉,人体油画!
一般画油画,也就是根据自己的爱好特长,来决定以后画画走以后的路,要是盲目地选择,也许走了不归之路。
那问题的主题,你喜欢什么题材的油画作品?为什么?
要是按这个话题来说,我就是拿油画题材来说,油画是很有艺术性的题材,也很有学问的,也能涨好多知识。就这两幅人物油画背面的图,就能看出很有特色的人物画艺,就一个人体背部,就能画的如此生动好看,背的关节和穴位画的花样百出,也是彬彬如生,这样油画,虽然很平常,但是它很有艺术的欣赏价值。
可有人说了,一个背部,有什么喜欢的,要是这么想的话,真是大错特错,别看一个女***物油画的背部,画起来,看似很简单,其实难度极高的,如头部,肩部,腰部,臀部,都有着一定的比例,比例要对称,还要协调,条件达到了,还不够,还有色调的光度和暗度,都要做的到位,虽然我说的这些很简单,要是自己动手做起来,那就是难上加难,这就我所喜欢人物油画的原因和动力,不知大家对此什么想法,请留言关注谢谢。
每种题材都有很多优秀作品,风格又是各异,风景有风景的魅力,人物有人物的特点。喜欢的是每个画家对各个题材的表达。
比如喜欢的人物题材的画家之一:Morgan Weistling——美国现代著名画家,擅长以饱含情韵的笔触描绘梦幻般的人物形象,柔美虚幻,给人一种清新淡雅的美的享受。
从视觉艺术上讲油画和摄影是两个不同的类别。在漫长的历史长河中,油画创作曾经有过诸多的绘画流派。比如从几百年前的古典主义到现代主义,这中间曾经有过许许多多的流派交换更替的产生与消亡。这期间,油画的表现也不仅仅只是描绘肖像。而摄影也是如此。自达盖尔发明摄影术以来近200年间,也曾出现过许许多多的表现手法。从最初的纯纪实到现在受到抽象艺术与观念艺术影响之后产生的当代摄影,就足以说明一切都是在变化的。那么回到主题上来,油画从古典主义到表现主义,再到现实主义,而后再到超级写实主义。摄影和绘画这两者之间的争斗,时至今日,好像从来都没有消停过,而最终出现的结果则是各领***,共荣共存,主要看人们自己的喜好了。不过平心而论,现在人们好像追求超级写实主义这种油画的表现,还是占了大多数。至于摄影人们则认为它是属于一种依靠照相设备而产生的视觉图像,不具备绘画性和艺术性。因此,就目前人们的审美观念来看,还是比较喜欢超级写实主义的绘画。摄影虽然来得快捷,简单,准确,无论你表现的对象是多么的美好与真实,但是,由于有了前述的这么一个缘由,要想让大多数人都接受这一事实,还是很有局限的。当然,随着时间的不断往后推移,人们的观念一定会发生变化。至少在目前,还是喜欢超级写实主义油画的人多于方便快捷的纪实摄影。(左图为油画,右图为摄影)
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