中国古典的雕塑人物画像,中国古典的雕塑人物画像图片

1. 中国雕塑分为四大类？
2. 为什么中国古代有的武将画像没肌肉肚子还挺大？

中国雕塑分为四大类？

一是陵墓雕塑， 包括陵墓表饰 (华表、 石人、 石兽等)、 墓室雕塑饰 (墓门、 墓道、 宫床等墓内建筑雕饰及墓内肖像)、 明器艺术 (陪葬用的俑和动物造型、 建筑模型和器物模型)。 陵墓雕塑的最高成就在地上， 特别是陵墓门前和神道上的雕塑。 中国最优秀的作品都出现在这里， 如霍去病墓前的马踏匈奴、 顺陵的石狮。

二是宗教雕塑， 包括佛教寺庙和佛教石窟里的塑像、 浮雕。 历朝历代都有很多优秀的宗教雕塑， 如云冈石窟大佛塑像、 敦煌彩塑菩萨等。

三是建筑装饰， 包括宫殿、 民居、 桥梁等建筑上的装饰性雕塑。

四是工艺雕塑， 包括工艺性的泥塑、 瓷塑、 木雕、 石雕、 玉雕、 骨雕等。

雕塑按使用材料可分为:木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等。

雕塑的三种基本形式：圆雕、浮雕和透雕圆雕圆雕所谓圆雕就是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。

手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型城 雕，着色的与非着色的等；雕塑内容与题材也是丰富多彩，可以是人物，也可以是动物，甚至于静物；材质上更是多彩多姿，有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。 圆雕作为雕塑的造型手法之一，应用范围极广，也是老百姓最常见的一种雕塑形式。

为什么中国古代有的武将画像没肌肉肚子还挺大？

这个问题在网上有很多种解答，比较靠谱的，无非是以下几种：

第一、画师的审美观

大家都知道古代的画师分成很多流派，人物的形象多是中写意，不重写实。那时形容这个人高大勇猛，一般惯用的词语就是身高八尺，腰阔十围。久而久之，人们就认可了这种武将形象。

第二、衣服着装的差异

中国古人自古就喜欢宽袍大袖衣带飘扬的感觉，与西方人那种审美大相径庭。武将们本来就身着盔甲外面还要罩一层罗袍，自然就显得腰腹之间臃肿，下面的两张图可以做出个明显的对比。

在寻找配图的过程中，我还发现不同的着甲方式所表现出来的体型也有很大的区别，东风多使用扎甲，这东西的穿着方式本来就很显肚子，如果是板甲感觉会好一点。还有一点需要说明的是，欧洲军人低配的链甲，里边还穿着一层棉质填充物的布甲，看起来也十分臃肿。

第三、年纪偏大

够画画像的时候，基本上也是这个武将生涯的巅峰了，最年轻的感觉也差不多也有40多岁，尽管有这个年纪，还在一线拼杀的武将，但大多数应该处于在后方动脑筋的阶段了，也就是所谓的运筹帷幄，决胜千里。由于绒马一生肯定也不是什么养生专家，哈哈。所以身材走样也在情理之中。

第四、真实的武将本就如此

古代怎么称呼壮汉猛士？虎背熊腰。很明显，猛士的腰身应该是粗壮的才是。

1、从画像的角度来看：

将军画像一般由宫廷画师来画。宫廷画师起自南梁宫廷画师张僧繇。张僧繇以画佛道著称，亦善画人物。他的艺术手法简练，富于变化，创造了一种“笔才一二，像已应焉”的画法，被后世推为疏体的代表，与以顾恺之、陆探微为代表的密体各有千秋。据传他还创造了一种不用轮廓线的“没骨”法，全用色彩画成，改变了顾陆以来的瘦削型的风格，创造出比较丰腴的典型，画人“画短而艳”。张怀瓘评语“象人之美，张得其肉，陆得其骨，顾得其神”张僧繇得疏体画法，至隋唐兴盛起来。张僧繇之画人物丰腴美艳，这种形象的出现与整个社会的审美趋势转变密切相关。“画圣”吴道子吸收和发扬了张僧繇的疏体画法，对后世人物画象形象极其深远。

2、哲学的角度

张僧繇和吴道子两位人物画像奠基人皆善画佛道壁画，深受佛道思想影响。佛家教义：大肚能容天下之事。道家更讲道法自然，回归自然。人的自然、本源之态即婴儿之态，丰腴之态。后世儒家思想根深蒂固，内圣外王、厚德载物促动人们审美的转变。

3、审美的角度

中国人思想讲究含蓄内敛，重意不重形，由内而外散发气势，肌肉展示出来，反而无后劲。丰腴的人物画像，展示了人民生活幸福，国富民强，盛世气象。

到此，以上就是小编对于中国古典的雕塑人物画像的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国古典的雕塑人物画像的2点解答对大家有用。