绝大多数是从人体***画出来的。
因为文艺复兴时期的油画中的人物,不少研究油画的人都在关注,是从哪个***画出来的。
因为油画学习一开始就从***画起。故研究油画的人形成了一个思维惯性,凡油画皆有真实的***对象。
比如微笑的蒙娜丽莎,创作者究竟画的是谁,一直争论不休。至今无定论。
再一个是有一位油画家,依一个女人画了一幅很美的油画,一展出,竞影响到她平静的生活。
油画从人体***,也有不能全写实的,如西方油画家也有创作天使的体材,画了天使的翅膀,怎么也不能从人体***身上看到翅膀。
从艺术美学的角度解释,人物形象一进入画作或诗歌,就成了艺术意象,经过美术之美化,诗歌之诗意,便成了艺术中的形象。就不再是***本身了。
即使是写实的油画,画家也不是全写实的机械照像。而是有取美弃丑的创作。有些是取了甲的面孔,乙的眼睛,丙的鼻子。即便是一个人的优点,也有创作者的审美理想加入其中。
油画是从人体***画出来的,画出的人物就不是原先的人物了,就有了油画作者的审美理念潺入了,就成了意象。但是,既然是有***作原形,油画又是写实的,所以油画作品中的人物,与所画的人物,就有十分象的艺术效果了。
艺术来源于生活是艺术创作的不变法则。再高明再富于想像力的艺术家也不可能创作出超然于生活之外的艺术作品。
人像和人体油画更是这样。可以说,绝大部分人体油画都是以生活中的***为***创作出来的。比如莫迪里阿尼的《侧卧的裸女》是以自己的女友为***创作的,戈雅的《裸体的玛哈》是以自己的***为***创作的。而鲁本斯创作的大量人体油画如《三美神》、《土与水》、《父与女》、《爱之园》等都是以自己的老婆海伦娜作为***原型的。以***为***创作人体油画是写实油画的一个传统,这方面的事例不胜枚举。
当然,也有少量人体油画是以已有的人体雕塑或其他人体艺术作品为参照创作出来的。比如拉斐尔的《美惠三美神》就是以古希腊人体雕塑为参照加以发挥创作出来的。
人体油画产生于油画形成初期的十五世纪,其时正逢欧洲文艺复兴时期。艺术家以复兴古希腊古罗马文化艺术为口号,以倡导人的中心地位的人文主义思想为主旨,借以古希腊神话中诸神的名义如维纳斯、雅典娜、圣母玛俐亚等等,创作了大量的写实人体油画。但是,这些神都是以现实生活中的***为***创作的。如达芬奇的《丽达与天鹅》、米开朗基罗的《奴隶》、乔尔乔内的《入睡的维纳斯》、提香的《乌尔比诺的维纳斯》、《天上的爱和人间的爱》等等都是雇佣的专人***创作而成。从文艺复兴时期开始,以***为***就成为人像油画包括人体油画的传统。
业内有一种说法,就是一个优秀的***是艺术家作品成功的一半。可见***在艺术创作中的重要性。安格尔创作的《泉》从构思酝酿到完画挂笔前后用了26年时间,其中有很长时间是因为安格尔一直没有物色到合适的***。维安创作《沐浴的希腊贵妇人》用了4年时间,而前三年他一直在选聘合适的***。毕加索一生经历了6个创作周期,每个周期都有一个***对他的创作产生重要影响。而梵高我们几乎没有看到他的人像和人体油画(自画像除外)作品,因为梵高生活窘迫,没有条件雇请***啊!
人体油画所追求的是自然和真实。所谓人体油画艺术是人物肖像画的一种最常见的绘画表现形式之一,它是描绘人体的形象的一种油画写生或创作方式。人体油画画家创作的过程中一般都是有***的。早期在西方的***室和画家是分开的一个暗房屋子里。其实当时的画家是懂得小孔成像的照相机原理的一般在暗房里进行描画和艺术加工。随着不同艺术思想的出现也有用雕塑或者是照片的形式进行创作。早期的艺术思想主要是在宗教意识的作用下主题以女性为众生之母。当时的画家们敬畏大自然,通过宗教色彩讴歌女性之美。再者,女性人体可以满足人们的***欲,满足思想自由表达的需要。唯有***女性才能吸引眼球关注。于是乎,有需求就有市场,女性人体在欧洲形成了传统。其实最早的***是统治阶级为了弘扬奥林匹克竞技体育精神,由希腊雕刻家为奥林匹克优胜者创作出一系列的人体雕像,后来斐提亚斯等***创作的人体雕像作品巜掷铁饼者》就是最有名作品之一。作为专业的行内人都知道,***是欧洲古希腊、古罗马文明最伟大的艺术传统之一,也是全人类最宝贵的精神遗产。随着,各个不同性格、不同流派的画家对人体创作有着不同的艺术表现方式,在不同画家的绘画人体作品中,就是三种形式,要不就是写实具象的、要不就是抽象性精神符号的作品、要不就是表现夸张的人体油画风格。
谢邀!
上次一个博士,今天一个大学生,你们的高等教育都学什么去了,这种问题还需要问学历可能比你低的网友。你那么喜欢艺术,干嘛不选艺术类,对***感兴趣就不要选别的专业,答案老师会告诉你。
网上那么多山水画,花鸟画你干嘛不好奇,就好奇这个!如果你觉得***是艺术就用心去欣赏,如果你觉得非礼勿视就不要问这么幼稚的问题?
你没看到人体油画打上马赛克,一个大学生不知道有青少年可能浏览到你的问题吗?榜样的力量在哪里?
人体油画是不是真***比你的学业更重要吗?
题主的问题是指人体油画是以******为模版进行创作的意思吧?事实上绝大多数人体油画的确是以******为基础进行艺术加工的。
画家一般有了构思,都会以生活中的真实***作为参考,进行艺术创作,表达出热爱和平、爱护环境、保护动物、提倡个性解放、人与人之间自由平等等主题,强调人、自然、动物之间和睦相处的友好关系,这也是油画从单纯***写实作为私人珍藏后开始对世界探讨的转变,赋予了新时代的意义。
古希腊时期,人们崇尚人体、敬畏大自然,因此常常以现实生活中的男女为原型进行创作,塑造出精准造型、情绪逼真、精神饱满等形象。男人用以展示力量,女子用意展现柔美,强调身体的本身美感,这时用来参照的***就是油画创作中的最早***。
《蒙娜丽莎》似笑非笑的神情让世界都在寻找其中的原因,但蒙娜丽莎就静静地站在那里,恬静淡然地对着正在作画的达·芬奇,好奇最后的作品自己该是怎么样。
蒙娜丽莎的原型是达·芬奇父亲的朋友之妻,育有5个小孩,也许面上的柔美该是对生活的富足美满而露,而达·芬奇把这一神情永远刻进了画纸,***与画家的合作成就了一幅神秘的世界名画。
《圣母的婚礼》是拉斐尔完成的圣母中的一副作品,构图和形象都显露出独特的风格,圣母玛利亚端庄、优雅、洋溢着一种饱满之美,强调一种母性的光辉,与背景和谐的统一在一起,充分显示出拉斐尔色彩、构图、塑造形象的创新和掌控力。
圣母玛利亚的原型是拉斐尔爱的有点失控的玛格丽特·柳蒂,她并不完美,但拉斐尔却深陷其中,爱的不可自拔,绝大多数圣母都是以她作为原型,成为拉斐尔的“专业***”。
《三美神》是鲁本斯的作品,三姐妹在笔下如同女神一样高雅,身着白色、桔黄、紫色的裙衣分别代表纯洁、高贵、优雅,其中含有古代雕塑似的造型,显示出一种柔美中的浪漫气息,这也是人文艺术的一大特性。
三美神的原型是鲁本斯的老婆海伦娜,并在《父与女》、《爱之园》等作品中出场,在鲁本斯的笔下展现出各种风姿,成为世界油画上又一个被记住的女性名字。
《东方女神山鬼系列》是比较受争议的作品,在一片讨论声中并不妨碍这系列的作品获得油画爱好者的好评。李壮平以画笔真实再现了《山海经》中女神的形象,让《山海经》的的人物形象从幻想走向真实,却又因为现代女孩子的加入让时空有了穿透性,变得更加具有神秘性。
好像是说,这是他自己雕刻的,很深奥,他在想
你看这个:
【屋子里很暖和,即使是这样严寒的天气,这里仍日能让人心情平稳的醒来。丝毫没有寒冷过夜的疲惫。
小喇嘛知道张起灵的功课还没有做完,他看着他仍旧一早就出门,来到院子里的那块石头面前,毫无目的的敲打着,上师说,这块石头最终的形状,就是张起灵心里所想的东西。
张起灵需要知道自己是谁,他也需要理解,“想”的概念。
小喇嘛觉得很奇怪,和其他人不一样,其他人天生就被赋予,我需要做些什么,想些什么,这样一种欲望和动机。而这个叫张起灵的人,似乎天生就无法理解这两点。
如果你不主动去和他交谈,他可以发呆整整一整天,自己的师兄们部说张起灵就好像被忘记告知目的地的邮差,但是小喇嘛不这么认为,小喇嘛觉得,如果邮差不知道目的地,他会急的像热锅上的蚂蚁,因为邮差有把东西送到目的地的想法。而张起灵,就像佛一样,如果天地间不需要他,他就在哪里,就连思考的欲望都没有。
但是上师说张起灵不是佛。
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成为美国队长前,史蒂夫罗杰斯愿意牺牲自己
当美军寻找候选人进行超级战士血清测试前,美国陆军上校菲利普向正在操练的军人,包括美国队长,抛掷一杖***手榴弹。当时***都闪避,只有史蒂夫罗杰斯愿意以身躯挡住手榴弹。
超级战士血清注入一刻
在《美国队长:复仇者先锋》,当时骨瘦如柴的史蒂夫罗杰斯还未成为美国队长。然而,这个瘦弱的史蒂夫罗杰斯是靠电脑特效后制。尽管史蒂夫罗杰斯体能不好,但他对从军充满热诚。最终,他成功通过体检,并成为军方秘密科学***的候选人。之后他获选注入超级战士血清,并成为美国在二战时的秘密武器。
美国队长为救国而牺牲
《美国队长:复仇者先锋》尾段,史蒂夫罗杰斯追杀红骷髅。两人在在驾驶舱展开对决,红骷髅不慎误触宇宙魔方,并被传送到沃米尔星球,成为指路人,给他人寻找灵魂宝石的线索。史蒂夫罗杰斯发现飞机严重受损,加上即将袭击纽约,于是便决定将飞机迫降在附近冰川上,最终美国队长被确认阵亡。当影迷以为他牺牲了,但他实际上只是被冰封了70年。
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