当前位置:首页 > 人物雕塑 > 正文

雕塑人物草稿,雕塑人物草稿图片

  1. “裸体”在国画艺术作品中几乎没有,在油画艺术作品中却经常出现,这是为什么?
  2. 光素描是素描大师,其他不画的人,是不是相当牛?
  3. 林徽因死后梁思成再娶小21岁的林洙,后妻为何频繁抵制林徽因?

裸体”在国画艺术作品中几乎没有,在油画艺术作品中却经常出现,这是为什么?

“***”在国画里几乎没有;而在油画里却经常出现,为什么会这样呢?

这与国画、油画产生的土壤有关;与东方与西方人的开放度有关;与国画、油画的特点有关;与思想自由、文化自由有关。

下面就来逐一说说。

雕塑人物草稿,雕塑人物草稿图片
图片来源网络,侵删)

一、国画与油画产生的土壤不同。

(1)、“中国画”简称为“国画”,“国画”一词起源于汉代。我们知道,西汉有个思想家叫董仲舒,董仲舒提出“罢黜百家,独尊儒术”后,被汉武帝***纳,从汉朝开始,儒家思想统治、禁锢了中国2000多年。国画发展到元朝时,人物题材画逐步衰落,画家绘画题材向山水、花鸟倾斜。

这两点原因造成了国画在题材上出现了“偏食”现象——人物画少,***人物画则几乎绝迹。

雕塑人物草稿,雕塑人物草稿图片
(图片来源网络,侵删)

(2)、油画虽然来源于彩蛋画,但油画的真正兴起,受古希腊文化和古罗马文化影响极大。古希腊文化认为,男女的身体是纯洁无邪的,男人的身体代表着力量和坚韧;女人的身体象征着圣洁和上天的恩赐。古希腊人认为上天的神都是***的,而且多是***女神。基于这样的文化认同,在古希腊和古罗马出现了许多的***雕塑和***油画作品。

二、东西方人的思想开放程度影响了***画的发展。

(1)、由于西方自然科学和工业文明的发展,养成了西方人讲究直接、功利和实用的思想观念。这一思想观念反映到人物油画上后,就是喜欢去除外衣,直接表现人体之美。这与就如同外国人搞对象时,喜欢直接,喜欢亲吻,喜欢未婚就同居等现象是一样的。

雕塑人物草稿,雕塑人物草稿图片
(图片来源网络,侵删)

(2)、中国社会长期以来是农业社会,人们的思想观念比较含蓄,受人伦道德约束比较明显,礼义廉耻等封建观念束缚住了人们的手脚。什么男女有别,女人要笑不露齿等等陋习反映到绘画上,便是仕女图都是包得严严实实的。

首先需要说明一下,“***”艺术(人体艺术)在国画中也并不少见。当然,受到封建保守观念的限制,古代中国画家是不敢轻易越雷池半步的。在思想得到解放以后,尤其是上世纪八十年代之后,人体国画已经相当常见,除了绘画工具和表现手法上的差异,人体国画与人体油画一样受到艺术家们的普遍重视。

说起国画,唐伯虎的名头不可谓不大。作为江南才子中的代表人物之一,唐伯虎的人生轨迹并没有***剧中描述的那样风流倜傥、惬意无边。相反短暂的人生旅程相当坎坷,科举考试受到舞弊风波牵连,纵使天赋异禀,才华横溢,奈何命运多舛,处境凄凉。为了生计,唐伯虎曾画过大量的春宫画。是性情中人还是违心创作,无从知晓也并不重要了。重要的是,以唐伯虎的绘画水准,那些画无疑算得上是人体国画的上乘之作了。

可惜的是,因为众所周知的原因,类似的人体国画很难被当作艺术品广为流传。站在艺术欣赏的角度来看,多少还是有些遗憾的。

西方对人体油画的推崇历史悠久,尤其是文艺复兴以后,经典的人体油画作品不胜枚举。达芬奇、安格尔、拉斐尔等一大批***级画家,基本上都创作过大量人体油画精品,至今闪烁于世界画坛,受到诸多后辈画家的景仰。

油画艺术真正在中国兴起,也就是上世纪二三十年代开始的事情。以徐悲鸿、刘海粟、林风眠等一批留学欧洲的艺术家为代表,正式将西方绘画技法和审美思维引入中国。但是,在那个观念尚还保守的年代,东西方审美习惯和艺术思维的碰撞在所难免。

首先在中国倡导人体课程的人是时任上海美专校长的刘海粟。由此引发了铺天盖地的争议,甚至是口诛笔伐。最后迫于各方压力,***的教学举步维艰,难以为继。

令人唏嘘的是,油画***大胆地走向大众视野已经是上世纪八十年代之后的事情了。随着人们观念的改变,同时审美能力也得到提高,***终于不再是洪水猛兽,***课程也成为了各大艺术院校的必修课。

不管是油画还是国画,人体绘画的创作对画家绘画水准的要求都很高。不管是代表古典写实主义油画风格的杨飞云,还是以浪漫写实主义名世的陈逸飞、陈衍宁,都能将人体油画创作得高雅脱俗,令人印象深刻。


你好亲,很开心回答你的问题

国画,油画,不仅仅是油画材料的不同,造就了画面效果的不同

更为重要的是,国画,油画,代表了中西方,两种不同的艺术体系,绘画风格,绘画思想和创作理念,中西方两种不同的文化体系

对于西方传统油画而言,特别是对于文艺复兴时期的油画

西方美术史上,文艺复兴时期的油画,涌现出了许多经典流传的人体油画作品

比如***画派,乔尔乔内的《入睡的维纳斯》《乡间音乐会》

波提切利的《维纳斯的诞生》,米开朗基罗的《创世纪》

提香的《乌尔比诺的维纳斯》等等

因为文艺复兴,复兴的是古希腊,古罗马的文化体系

中国绘画里的女性与西方油画里的女性***,都是表现女性形象的艺术之美,具有不同特色的艺术感染力。在中国绘画中几乎没有女性***的绘画作品,已被人们所共识。由于中西方文化艺术和民族风俗的差异性,导致了中西方人们审美观的不同,在表现女性***中具有不同的审美标准。

一、在中国绘画艺术中,描绘女性人物形象时,几乎没有人体裸模,呈现在国画作品。大多数表现女性的俏丽柔美、妩媚多姿、曲线优美形态,表现出女性妩媚神韵的之美,感染者人们思想情感的审美情操,并以审美的欣赏能力品味出女性美丽动人的艺术形象。

二、西方油画艺术中的女性人物,大多表现女性人物容貌的漂亮吸引人、肤色的质感有弹性、体态的丰乳肥臀等艺术美感。西方油画中女性人物形象,具有逼真写实性审美效果,符合艺术规律的审美标准,满足了人们对艺术享受的需要,它是世界艺术的瑰宝。

三、无论是中国绘画作品中的女性,还是西方油画性女性***,都是表现女性的审美艺术性,都是世界艺术中的宝库,是人类社会发展史上共同的艺术财富。人们在欣赏国画和油画艺术时,不必在意国画还是西方油画中的女性人物,那个更有艺术感,只要符合人们审美情趣的需要,它们都具有艺术感的审美境界。

主要的原因,我个人认为有两个方面:

首先是审美的差异。油画往往代表着西方的绘画,是以写实为主和起源的。在照相技术没有发明之前,写实的风景、肖像画一统西方绘画艺术的天下。达官贵人、社会名流、富商巨贾,都以收藏和悬挂油画彰显品位。写实,成为了油画的主流和审美基本标准,而西方的自由浪潮,让画家将笔端凝聚到女性身体的解放和自由。于是,绘画中的女性以***出镜形成时尚,这种展现女性充满健康活力与冰清玉洁的***画,传递着西方的崇尚自由奔放、直观自信的审美价值观。而对于国画来讲,由于受历史原因和普遍传统价值观的影响,在审美与西方有着截然不同的差异。在我们的传统观念里,女性的美应该是娇羞的,在国画中的女性美,讲究的是要有藏和遮,让人品味这种意境。比如,千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面。就连面部都不能全然的露出给读者欣赏,受之于父母的身体本身,更不能轻易露出来,否则是伤大雅之事,会让人认为此女子不端庄,非正当人家女子,轻薄如青楼女子。即使青楼女子,在画中也会有着娇羞的技法处理。

其次是画法的不同。这里所说的画法,包括画的材质和技法的不同。在画材质上,油画是在画布上是画刀刻画作品。通常油画的第一步是打草稿,通过前期掌握的素描知识,将女性的身体在草稿纸上进行准确定位。对于人体,早期的西方绘画***们,许多亲自解剖人体,了解掌握人体结构,所以会呈现出来逼真的人体。第二步是草稿打好后就可以上画布了,也就是把草稿按比例在画布上进行实际的布局。第三步就是上色,在调色盘中进行调色,油画的上色不同于国画,是可以重复涂抹的,直到满意为止。第四步就是最后的收拾调整了,可以进行细部的反复刻画。女性的人体非常适合这种技法进行呈现。而对于国画来讲,从工具上来讲,是软质的毛笔,与油画的画刀来比,一硬一软,硬的好掌握,软的在刻画人体时,就显得优势不够明显。即使是工笔人物画,也不能和油画的反复涂抹相比。再者,国画用的是纸,纸极易受损。因此,从技法上讲,中国画更注重写意性,在写实方面油画则更有优势。

综上所述,由于受审美的技法的影响,西方遍处可见的***艺术,在中国画内几乎不可见。但这并非说西方艺术的好,和中国艺术的差。我们应该认识到,不同的国家有不同的审美情趣和文化传统,基于这样传统上的艺术,能被广大人民授受的艺术就是好的艺术。正所谓,萝卜青菜各有所爱,也是这样道理。

以上为个人之见,不妥之处,请朋友们批评指正。

光素描是素描***,其他不画的人,是不是相当牛?

是的!写实问题的核心就是素描,这个核心指的是形体结构与光影的关系,形体结构是无穷的,光影变化更是变化莫测,可以说对素描的理解是没有止境的。庄子庖丁解牛的故事听说过吧,最终你不是在杀牛,而是在求道!所谓道法自然,画素描难道不能?

最基本的往往也是最难的。难的部分是在于作品的创作。素描的本质是通过点、线、面来呈现物体具像的最基本的工具和艺术手段。既然是工具和手段,当然有技艺高超和普通工匠之分。但能被称为***的事实上是不多的。为什么这么说呢?因为艺术表现的高度在于艺术家如何发现并通过何种方式表达真、善、美。水彩、油画、版画、素描、工笔水墨都是美术作品的表达方式。但对真、善、美的领悟就不容易了,这也是普通工匠和***的区别所在。

素描在古代欧洲只是油画或壁画的草稿,也是画家雕塑家观察研究自然的工具媒介。到近代素描开始成为被单独研究的画种了,素描可以只研究自己关心的问题,不必再只是油画的附属品。但是不知道近现代有那位***是只画素描的。素描的表现力不足以支撑起一个***。

林徽因死后梁思成再娶小21岁的林洙,后妻为***繁***林徽因?

林徽因和梁思成在民国时代一直是公认的才子佳人,不仅门当户对,而且郎才女貌,珠联璧合,得到了很多人的羡慕,但是林徽因和梁思成并没有白头偕老,在1955年4月1日林徽因去世,年仅51岁。

在林徽因去世七年以后,1962年,梁思成娶了比自己小27岁的林洙,林洙本来是梁思成学生程应铨的妻子,算是二婚,后来林洙爱上了梁思成,和程应铨离婚,嫁给梁思成的时候,林洙年仅三十四岁,梁思成已经有六十一岁。

按理说,林徽因对待林洙还真是不薄,1948年林洙刚从上海的中学毕业,来北京想入清华的先修班学习,当时林徽因是清华大学的教授。

因为林洙和林徽因是老乡,因此林洙的父亲给林徽因写信,托林徽因帮忙,林徽因欣然答应。

当年,林洙还是一个小姑娘,林徽因已经是大名鼎鼎的才女以及建筑师和教授,而且当时的林徽因已经是重病之人,肺结核已经到了晚期。

但是林徽因不厌其烦的给林洙安排住所以及给她补习功课和英语,后来林洙就成为了林家的常客。

再到后来,林洙遵从父母之命嫁给了当时建筑系读书的男友程应铨,当时林徽因听说林洙要结婚,还给了林洙一个存折,之后还送了她一套清代官窑出产的青花瓷杯盘作为新婚贺礼。

林徽因当时对林洙确实可以说是无微不至,但是她却从来没想到这个女孩会成为自己丈夫的第二任妻子。

林徽因对林洙不论生活还是学业都是如此关照,还无私拿出自己的私房钱给她,而且林徽因是梁思成的原配,但是婚后的林洙在此后的生活里却一直抹黑林徽因,频繁***林徽因这是为何?林洙对林徽因的情感有点复杂,一方面她有点崇拜林徽因,曾经声称林徽因是她见过最美丽最有风度的女子。

但是另一方面她更多的是对林徽因的嫉妒,这里面最能理解的就是继任对前任的嫉妒,也可以理解为一个女人就是单纯嫉妒另一个比自己优秀的女人。

到此,以上就是小编对于雕塑人物草稿的问题就介绍到这了,希望介绍关于雕塑人物草稿的3点解答对大家有用。