雕塑人物立体,雕塑人物立体图片

1. 为什么感觉古希腊古风时期的雕塑都要有微笑？
2. 列举两种民间雕塑的种类？
3. 前卫的雕塑手法？
4. 如何看待西方的裸体雕塑艺术？
5. 女生学雕塑是种什么体验？

为什么感觉古希腊古风时期的雕塑都要有微笑？

古风时期的人物雕塑虽总体上有一种朴拙生硬的感觉，但是其脸部正视前方，嘴角上翘而形成的微笑也就是“古风式微笑”却代表着古希腊雕塑的发展，表达了他们对完美健康身体的热爱和对青春执着的凝视。

为什么感觉古希腊古风时期的雕塑都要有微笑？

古代希腊创作了世界上最伟大的雕塑艺术，其发展过程长达一千多年，可以划分为古风时期、古典时期和希腊化时期三个阶段。希腊盛产色泽优美的大理石和黏土，为希腊雕塑的发展提供了很好的条件。

古希腊神话世界是希腊雕刻所表现的主要题材；时代风俗和人们日常生活，如运动员竞技，勇士的战斗，照看儿童的妇女等，古希腊雕塑通常被用来庆祝战争的胜利、表彰在运动场上竞技夺魁的运动员或是纪念重要的政治***。因此我觉得这是古希腊古风时期雕塑微笑的原因之一。

另外的说法是：一是因为嘴巴弯曲起来存在着技术上的困难，二是反映了人们健康的情绪和幸福的生活。

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为什么感觉古希腊古风时期的雕塑都要有微笑？

◎秀容烟雨/趙志丹

古希腊古风时期（公元前7世纪-前6世纪），在古风时期，主要指公元前6世纪40年代∼20年代后期，希腊雕像脸部所独有的微笑。这种做法的涵义还不清楚。有人认为，这样的微笑反映了健康情绪与幸福生活。也有人认为，古风雕塑特征的形成是由于使嘴巴弯曲起来存在着技术上的困难。代表作有《荷犊的男子》。

公元前8世纪到6世纪，希腊社会发生了巨大的变化，部落首领的权力完全消失，原始公社瓦解，奴隶制度在希腊形成，开始建立了奴隶制的城邦国家。由于陆地贫瘠，城邦国家之间的矛盾日益尖锐，导致海上扩张和殖民统治。这两个方面互相影响、互相促进，使希腊在政治上与经济上很快成为地中海世界的一支强大的力量。

在荷马时期，雕刻艺术仅是一些小雕像。真正古希腊雕刻史的首页应从古风时期开始。因为古希腊雕刻中最突出的人体雕刻就是在这一时期奠定基础的。

法国美术史家丹纳曾说：希腊人表现人体还有一种全民性的艺术，更适合风俗习惯与民族精神艺术，或许也是更普遍更完美的艺术，这就是雕塑。人体雕刻艺术是古希腊雕刻艺术之冠。

人们从保存下来的属于古风时期的男女人像雕刻中，可以窥见人类幼年时代的文明成就。

古风式微笑的研究者有两种看法：一种看法认为它反映了人们健康的情绪和幸福的生活；另一种看法则认为形成是由于使嘴巴弯曲起来存在着技术上的困难所致。但后人都把这种微笑用来指端庄的笑容。

古风时期的人物雕塑虽总体上有一种朴拙生硬的感觉，但是其脸部正视前方，嘴角上翘而形成的微笑也就是“古风式微笑”却代表着古希腊雕塑的发展，表达了他们对完美健康身体的热爱和对青春执着的凝视。

因为古风时期是希腊社会的根本转变期，是造型艺术的形成期。古风时期的雕刻受埃及影响，人物处于正面直立的僵硬状态，具有拘束和装饰性。装饰性决定了古风时期的雕塑都要有微笑。

法国美术史家丹纳曾说：希腊人表现人体还有一种全民性的艺术，更适合风俗习惯与民族精神的艺术。或许也是更普遍更完美的艺术，就是雕塑。

人体雕刻艺术是古希腊雕刻艺术之冠。人们从保存下来的属于古风时期的男女人像雕刻中，可以窥见人类幼年时代的文明成就。

古风时期的男子人像雕刻主要是青年全身裸体立像，希腊人称”库罗斯”(意为小伙子)，这些雕像在人体比例和肌肉质感方面都接近真实的人体，面部表情开始生动起来。现出笑容。

不管何种身份和职业的 人物都用这种微笑表现，成为当时统一的时代风格，后人称之为”古风式微笑”。

古风时期的人物雕塑虽总体上有一种朴拙生硬的感觉，但是其脸部正视前方，嘴角上翘而形成的微笑也就是“古风式微笑”却代表着古希腊雕塑的发展，表达了他们对完美健康身体的热爱和对青春执着的凝视。

另一种看法则认为形成是由于使嘴巴弯曲起来存在着技术上的困难所致。但后人都把这种微笑用来指端庄的笑容。

列举两种民间雕塑的种类？

1、卡通造型雕塑 卡通造型雕塑是运用泥塑的圆雕以及浮雕手段来创造立体空间形象，进行动画制作主角的先研究，以次为范本，来捕捉人体模型的运动系的一类雕塑。如制作动画片的人物动作造型以及设色或装饰变形人物***图象和陈设品等。

2、园林雕塑 园林雕塑一般安置在公园、动物园、植物园以及居民住宅区里，在全国各地有很多。 园林雕塑从属于不同的园林景观，表现题材和形式较灵活自由，如人物、动物、古代神话、寓言等都可以作为题材。

前卫的雕塑手法？

雕塑的表现手法有哪些

  雕塑的表现手法一：圆雕

  所谓圆雕就是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型城 雕，着色的与非着色的等;雕塑内容与题材也是丰富多彩，可以是人物，也可以是动物，甚至于静物;材质上更是多彩多姿，有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。

  圆雕作为雕塑的造型手法之一，应用范围极广，也是老百姓常见的一种雕塑形式。

  雕塑的表现手法二：浮雕

  所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠***等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。

  它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。

如何看待西方的***雕塑艺术？

关于西方的***雕塑艺术，个人拙见，这是一个仁者见仁、智者见智的问题，即公说公有理，婆说婆有理。

个人拙见，西方的***雕塑艺术如同***油画一样。达芬奇、米开朗基罗等为代表艺术作家借助文艺复兴的革命运动创作人体油画册，并将人体油画推向巅峰。若同一时期将人体油画（***油画）引入中国，人们绝对会将其定位低俗的艺术作品，甚至不将其当作艺术品。人们认为人体油画（***油画）有伤风俗，甚至可能将其当作某些方面的反面教材。人体油画（***油画）放到现代的中国，相信大多数人已经接受，且不认为其为低俗的艺术品。

同一艺术作品，在不同的地方，不同的时间其艺术定位是不一样的。其艺术定位与当地人们的生活风俗与宗教信仰有关。

这话题也非三言两语能完全说透彻，不过概而言从还得从东西方文化差异谈起。

就西方无论是哲学，文化，艺术，宗教，科技等的形成与发展与东方却实是存在差异性，从古西腊时期由宗教故事的传说中，西方的雕塑，绘画大多崇尚***表现人自身的美，这一时期出现了不少不朽的精典雕塑可为完美。受西方人文审美价值的推崇雕塑绘画无论题材到表现大多以人体表现为中心，成为西方艺术发展的主流。

到了文艺复兴时期，及表面要回到古西腊古罗马时期，要进一步向致精致美的精典再认识，但文艺复兴的本质却是西方人文主义思潮的一次大暴发，由过去对神的崇拜逐渐转向对人自身价值的认识，以人为中心的思想得到了大力倡导，这一时期无论是雕塑，绘画，文学作品大多进一步闪现出人性的光芒，将宗世纪最黑暗的枷锁彻底打破，迎来了科技，艺术，人文价值的***展。

雕塑艺术是人类反映社会生活特定的一种表现形式，因其立体，空间的特殊性和可塑性，长期以来总是随着定的意识审美的价值取向而变化，就西方人文主义的价值认为人是万物之灵，人体原本就蕴藏无穷的美，神奇的美，生命的美，思想的美，因此西方雕塑大多以此揭示人性之美的作品一直统领着这一舞台。

谢邀。

西方文化，西方艺术，不一定都适合于中国。既然不适会，你非要引进不可，还叫国人评论，评论个啥？

题主先生:

你先评论一下，西方人吃饭用的刀子、叉子、匙子，为什么中国人硬是不接受？

我代表我个人回答你:

不接受刀叉匙，不用任何理由！

至于有的国人，愿意装腔作势，做“洋绅士”，就是愿意研究***的摄影、油画、雕像。就让他研究去。

但，并不说明也并不显示，他对艺术的“高端认识”，只说明“他好吃这一口”。

不同的国度，不同的文化，不同的价值观，对***艺术的观点差距甚远，就***艺术本身而言，人体艺术是最美的，由于东西方的这些差异，对同一个艺术品的看法截然不同，比如：米开朗基罗的《大卫》这尊***雕像，被认为是西方美术史上最值得赞美的男性人体雕塑之一，古希腊文化和文艺复兴之后的主流审美观是以身体唯美，但是，这不是东方美学。东方人看来，众目睽睽之下不能接受***的出现，会有伤***道德，直到现在，除了艺术的需要，普遍情况下，那种***身体，特别是正面的雕塑或画像也不多见。

女生学雕塑是种什么体验？

女生学雕塑现在已经越来越主流，首先雕塑是一项相当需要勤奋与努力的专业，中国美术学院雕塑系新一届的本科生20人里面有19人是女生，包括研究生都是好多好多的女孩。如果喜爱雕塑，在这里也是可以找到许许多多的小伙伴的。

到此，以上就是小编对于雕塑人物立体的问题就介绍到这了，希望介绍关于雕塑人物立体的5点解答对大家有用。