雕塑动物毛肌理,雕塑动物毛发怎么处理

1. 作为艺术爱好者，你认为怎样在油画中体现出“浮雕”画风效果？

作为艺术爱好者，你认为怎样在油画中体现出“浮雕”画风效果？

我画过油画不少，对油画材料和技法的灵活利用方面不存在什么问题，回答这个提问就不难。

在油画中想体现出“浮雕”画风效果可以用两种方法：

有一种方法是把所绘的物体的光线明暗关系加上投影画出来，就可以在油画中体现出“浮雕”画风效果；

另一种方法是通过使用厚材料固定在画面上，再经过油画颜料绘画处理，就可以在油画中体现出“浮雕”画风效果。

用油画表现浮雕效果，就是通过油画的光与色来表现，达到视觉上的浮雕展现。1.首先要了解浮雕的基本构成语言，不同空间里的内容经过压缩展现出来。弱化单个物体的色彩和正面的对比，强调物体的边缘和厚度。简洁而浑厚，富有表现力。可以参考天津美术学院徐松波老师的作品2.另一种办法是通过塑形膏做底分层，再表现，呈现的只是肌理效果，而不是浮雕效果。

浮雕效果它是绘画着在一幅作品上色前把物体的造型塑造成立体效果，浮雕效果可以用刀，用专业的塑型工具把造型做成三围立体感，也可以用塑型膏用刀刮出立体效果，最后等画干后再上颜色。现代艺术作品中浮雕被广泛应用于寺庙，教堂，古建筑，景区，艺术区与博物馆等地方。

浮雕在西方已经有几百年历史，在欧洲文艺复兴时期最为兴盛，其广泛出现在教堂等大型建筑内，浮雕能给人三维立体空间感，给人以气势磅礴之势。文艺复兴时期最杰出的画家应用浮雕艺术最好的应该是米开朗琪罗与拉斐尔，他们在教堂创作了大量的艺术作品，也创作了很多的经典古典主义作品，那是的***的艺术成就是现代艺术家们无法比拟的，现代艺术们要想超越他们基本不可能。

油画最早起源于欧洲，大约15世纪时由荷兰人发明的。用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或板上作画。因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。油画适合创作大型、史诗般的巨作。

油画的材料与画风本身所追求的就是画面的立体感。因此，在大约16世纪欧洲油画达到了一个新的顶峰。

在欧洲“文艺复兴”时期，在意大利涌现了以达芬奇为代表的许多油画***。他们有一个共同特点，在雕塑艺术上成就巨大。例如：16世纪欧洲“美术三杰”之一米开朗基罗，他和达芬奇一样，都是著名的雕塑家，他的大型油画西斯廷教堂天顶壁画《创世纪》是世界上最大的。这些雕塑浮雕画艺凸显了融合在油画之中，给人身历其境的感觉，立体感特别强烈。

从此，油画借鉴雕塑，当然包括浮雕，很自然地被油画所引用融化其中。仔细观察，如何体现出“浮雕”画风效果？的确是要下点功夫的。

油画引入雕塑“浮雕”画风，首先要明确使用材料和工具，这些材料和工具有：颜料、画笔、画刀、画布、上光油、外框等。另外是画艺，基本运用透明覆色法；不透明覆色法；不透明一次着色法；画刀剔除刮修法等等，例如，画山，运用雕塑“浮雕”技艺的方法，用浓浓的厚厚的油彩颜料罗列涂抹，制作绘制“山”的立体形象，然后，在这凸起的“山”上再修饰，以达到立体感，形象感，使人有种身临其境的感觉，这就达到了“浮雕”画风的目的了。再结合自己的主题意境，那么，这幅带有“浮雕”画风的油画就问鼎社会了！

总之，油画的画风技艺基础就有雕塑浮雕的影子，再加上雕塑家们的油画创作，把浮雕融入进油画之中，必然给油画有种“浮雕”画风的感觉，这真是锦上添花了！因此，要想在油画中体现出“浮雕”画风效果，必须要下功夫学习雕塑知识和技艺，否则，是不会在油画中出现“浮雕”画风效果的。

浮雕是雕刻的一种，雕刻者在一块平板上将他要塑造的形象雕刻出来，使它脱离原来材料的平面。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，适用于多种环境的装饰，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。

一、浮雕是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是介于圆雕和油画之间的艺术表现形式。油画创作运用浮雕特色表现出艺术效果，是艺术家创作油画艺术的审美理想。浮雕和油画都是应用立体空间，达到审美的艺术效果，它们之间是相互联系和作用的统一。

二、艺术家在油画创作中，融合了浮雕凹凸起伏的视觉效果，让欣赏者感受到油画中有浮雕的影子，从而使有感而发地赞叹不已。油画作品有浮雕的艺术效果，不但要有艺术家的精湛技法、艺术风格的表现，而且还要有欣赏者的审美能力，才能使油画作品在二维空间中，达到“浮雕”三维空间的艺术效果。

三、有些抽象派绘画作品，就是画家运用浮雕的技法，以几何图形、抽象符号组合成的画面，给人有一种浮雕、凹凸感立体感受，又体现出“浮雕”画风的艺术效果。

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