人物雕塑自学,人物雕塑自学教程

1. 怎么学雕塑？
2. 不懂美术可以学雕刻吗？
3. 不懂美术可以学雕刻吗？
4. 为什么感觉古希腊古风时期的雕塑都要有微笑？

怎么学雕塑？

首先要确立正确的观察方法。雕塑是空间造型艺术，学做雕塑首先要准确把握“形”，而这个“形”还有别于绘画，绘画是在平面中表现一个虚***的“空间形体”，而雕塑是要在三维空间中塑造可以触摸的、实实在在的形体。初学者应确立空间观察、记忆，整体地表现。

学做雕塑在实践上应该首先解决两个问题：一个是形体特征，另一个是动态特征。初学者应该从临摩一些外形体动态上比较有特征的雕塑作品入手，逐步提高自己的造型能力。在雕塑中把握住对象的基本形体对塑造形象来说是非常重要的。一个雕塑作品是否成功，它的气势非常重要，而气势是由动态、体量、结构等因素表现出来的，动态是重要的因素之一。要真正的解决形体和动态问题，还要加强素描练习，特别是结构素描的训练，用来提高自己的观察和表现能力和表现能力。

任何专业，自学都是可以的，我同意这种观点。

要是你真的想要学雕塑，先去买一本《伯里曼人体结构绘画教学》从人体结构开始，书上会有详细的解释，来教你怎样把握人体结构比例。

想学雕塑可以想从泥塑开始，就是用泥巴来塑造物体，然后你可以从人体头部开始训练，也就是说你要想把握人体，可以先把人体结构分解来训练，一般顺序是：头，手，脚，躯干。。。

雕塑是3维空间艺术，它给人的视觉冲击力很强很震撼是2维绘画艺术所不能达到的，当你完成一件雕塑作品，并把它真是的展现在众人面前时，你会觉得无比的愉悦，你会很自豪，因为你所从事的是一门伟大的艺术。朋友祝你成功！

学雕塑要有一定绘画基础，了解一定的专业知识。这可以先查看一些资料。同时要多看些文学多观察生话多思考社会与人生。简单地说，可以先找些专业书籍跟着练习，自己思考领悟的同时还要与人交流，网上也有很多***与网站，都可以浏览学习。

最重要的一点就是勤奋而持久，做到这一点就会获得成功。

那要看你是做人体还是头像，但都需要一个底板，如果是头像就在底板正中钉一个粗的木棒，再在木棒正中钉一个钉子，上面绑些长短不一的铁丝，每个铁丝上棒好十字架，上泥就行了。做人体就要在底版一个边上的中间钉一个铁架，上面绑好人体架子，上泥就行。但记住做泥塑时第一步千万别用扳子拍，因为泥会很容易掉下来，雕塑会垮掉的，你就白做了。这是技术上的，

做雕塑还有好多须要注意的，我就是学雕塑的，我觉得雕塑的技术方面并不太重要，用什么手法都不重要[如表面是光还是有泥的质感]，你作成什么风格也无所谓[古典还是现代]，最重要得是你要能看到雕塑的美感，就是“型”在空间中的变化，如亨利。摩尔做的雕塑，他就是注意了型体在空间中的变化的美。

你可以看看贾克梅地、米开朗基罗、让洛克、卡诺瓦、多纳太罗

我是自学雕塑的，举例头像：人物头像的造型五官，千人千面，没有重复的，基础的如：眼睛形状十多种，眉毛种类，鼻子，嘴，脸的形状，圆脸方脸，甲字脸等等，三停五眼的比例，头型：背脸侧脸是方字型等等理论的知识，明白了才能操作，下图是我在给客户现场塑像，50分――1个小时完成了，神韵气质要像，有包装盒，完成了。

强调：先观察，从局部入手后整体，有了大概的形状，细节刻画，大胆上泥，细心收拾。切记不要在细节上多停留，多刻画，因为后面整体调整，不知道哪个环境出现问题，熟能生巧，我塑像，每上一快泥，心中一数，减的少，把握时间准确。

不懂美术可以学雕刻吗？

懂不懂美术，和能不能学习雕刻之间，没有必要的因果逻辑关系。

当然，如果是懂美术、学习过美术的人，去学习雕刻，在审美和领悟能力上应该会更快一些，这个是肯定的。

如果，一个人，不懂美术，但是他喜欢唱歌、舞蹈、书法等，具有独特的审美观点，或者说有常人不同的对美的思考、理解和认知。

相信，这样的人，学习雕刻，也不存在问题，有可能会比懂美术的人学的更好。

只能说，懂美术的人学习雕刻，在手法的领悟能力、动手能力，会进步更快。

其他，不敢苟同……

不懂美术学雕刻，你开始去学，师傅一般也是先教你画，学白描就行！不用你精通素描，油画等等。

说可以的那些人不知道咋想出来的，你会雕吗？就搁那回答的像真的一样。反正乱说也没人去砸你家玻璃是不？

你简单白描都勾不出怎么雕？勾线就相当于定位，你位置都搞不清就下刀？多了好说，少了怎么办？雕刻这是减法，可没有修补的地方！不是泥塑，不行补块泥巴接着来。

还有二维到三维的形象概念在脑中的转变，画画能帮助你理解这些。

也有一种不会画也能做的，比如翡翠豆子和那种佛公什么的，师傅教，你熟悉了可以提炼成程式化的东西。就是这里用什么工具怎么走刀，那里换什么磨头怎么来一下。七弄八弄基本就是那个玩意出来了。做的快慢不好说，聪明的很快学会！但有这天赋早就学会画画了，所以不会画画会雕刻这是不成立的事。

当然可以。

前提是你心里要有美。

如果你连美是什么都不知道，那还是请另谋高就吧。

因为雕刻是要把你心里的眼里的美，在方寸间集中表现出来。

至于术，也就是表现的技法。就因人而异，熟能生巧。（最讨厌那些院校刻出来的千篇一律，就象满大街的 韩国脸。）

可以呀。没有美术功底，也是可以学雕刻的。

这就好比学电脑。

你不会写代码，不知道电脑内部的运行原理，依旧不耽误你玩啊。只是掌握的比较浅薄，走不长远而已。

学木雕也是同样的道理。做一些简单的东西，是不需要多高的美术功底，只要能熟练的运用工具就行。

因此，只要你私下里通过大量的练习，把量提上去，依旧是可以做出很好的作品。

这并不是我在随口乱说。事实上，经常关注木雕制作的朋友，也会发现，***中的木雕厂里，会有许多的大爷和大妈在工作。

他们也没有多高的美术功底呀，但只因为干的时间长，所以也就熟练了。

因此，如果想学木雕。不论有没有美术功底，都要勤于练习，敢于动手去做，去尝试。

手艺，“手艺”，“手”在前，“艺”在后。

先把手上功夫练到家，再去谈艺术修养。太过于关注后者，反而显得有些夸夸其谈的意味了。

这里有个概念，雕塑创作者是一定需要学习美术或者叫美学。因为作品本身需要理论思想的支撑。雕塑制作这一面对美术或者美学的要求就比较低，只需要雕塑的基本制作技术学习即可。能把这两方面统一起来就是，***。

不懂美术可以学雕刻吗？

当然可以。

前提是你心里要有美。

如果你连美是什么都不知道，那还是请另谋高就吧。

因为雕刻是要把你心里的眼里的美，在方寸间集中表现出来。

至于术，也就是表现的技法。就因人而异，熟能生巧。（最讨厌那些院校刻出来的千篇一律，就象满大街的 韩国脸。）

懂不懂美术，和能不能学习雕刻之间，没有必要的因果逻辑关系。

当然，如果是懂美术、学习过美术的人，去学习雕刻，在审美和领悟能力上应该会更快一些，这个是肯定的。

如果，一个人，不懂美术，但是他喜欢唱歌、舞蹈、书法等，具有独特的审美观点，或者说有常人不同的对美的思考、理解和认知。

相信，这样的人，学习雕刻，也不存在问题，有可能会比懂美术的人学的更好。

只能说，懂美术的人学习雕刻，在手法的领悟能力、动手能力，会进步更快。

其他，不敢苟同……

这里有个概念，雕塑创作者是一定需要学习美术或者叫美学。因为作品本身需要理论思想的支撑。雕塑制作这一面对美术或者美学的要求就比较低，只需要雕塑的基本制作技术学习即可。能把这两方面统一起来就是，***。

可以呀。没有美术功底，也是可以学雕刻的。

这就好比学电脑。

你不会写代码，不知道电脑内部的运行原理，依旧不耽误你玩啊。只是掌握的比较浅薄，走不长远而已。

学木雕也是同样的道理。做一些简单的东西，是不需要多高的美术功底，只要能熟练的运用工具就行。

因此，只要你私下里通过大量的练习，把量提上去，依旧是可以做出很好的作品。

这并不是我在随口乱说。事实上，经常关注木雕制作的朋友，也会发现，***中的木雕厂里，会有许多的大爷和大妈在工作。

他们也没有多高的美术功底呀，但只因为干的时间长，所以也就熟练了。

因此，如果想学木雕。不论有没有美术功底，都要勤于练习，敢于动手去做，去尝试。

手艺，“手艺”，“手”在前，“艺”在后。

先把手上功夫练到家，再去谈艺术修养。太过于关注后者，反而显得有些夸夸其谈的意味了。

不懂美术学雕刻，你开始去学，师傅一般也是先教你画，学白描就行！不用你精通素描，油画等等。

说可以的那些人不知道咋想出来的，你会雕吗？就搁那回答的像真的一样。反正乱说也没人去砸你家玻璃是不？

你简单白描都勾不出怎么雕？勾线就相当于定位，你位置都搞不清就下刀？多了好说，少了怎么办？雕刻这是减法，可没有修补的地方！不是泥塑，不行补块泥巴接着来。

还有二维到三维的形象概念在脑中的转变，画画能帮助你理解这些。

也有一种不会画也能做的，比如翡翠豆子和那种佛公什么的，师傅教，你熟悉了可以提炼成程式化的东西。就是这里用什么工具怎么走刀，那里换什么磨头怎么来一下。七弄八弄基本就是那个玩意出来了。做的快慢不好说，聪明的很快学会！但有这天赋早就学会画画了，所以不会画画会雕刻这是不成立的事。

为什么感觉古希腊古风时期的雕塑都要有微笑？

呵呵，见识少，没见过几个古希腊的雕像，好像说是刚开始产生雕像的时候，雕出来人像都是古古板板，没有一点生气，后来艺术家觉得，这样不行啊，要让人更生动，有立体感，多样化才行，于是在雕像中添加了微笑的元素，但却是千篇一律，也称这一时期的微笑为“古风的微笑”。

👉“古风式的微笑”是古希腊雕塑这一时期的典型特色。

1⃣️希腊人在学习、摹仿古埃及雕塑后，为增强写实性，开始细化人体的比例和结构，关注人物面部表情的刻画。

2⃣️此时期，雕塑家的手法、技术仍处于改良探索期，简单的微笑神态容易表现不出错。

3⃣️古埃及程式化造型观念，对古风时期仍有较大影响，在造型表现上不容易突破

4⃣️和谐、静穆的美，是古希腊审美的核心，复杂的表情神态会破坏整体秩序的美，对表情的刻画造成一定限制。

5⃣️微笑也是最神秘的，能真实再现人物特征，和肌肉骨骼走向

6⃣️《拉奥孔》是最典型的代表。

为什么感觉古希腊古风时期的雕塑都要有微笑？

◎秀容烟雨/趙志丹

古希腊古风时期（公元前7世纪-前6世纪），在古风时期，主要指公元前6世纪40年代∼20年代后期，希腊雕像脸部所独有的微笑。这种做法的涵义还不清楚。有人认为，这样的微笑反映了健康情绪与幸福生活。也有人认为，古风雕塑特征的形成是由于使嘴巴弯曲起来存在着技术上的困难。代表作有《荷犊的男子》。

公元前8世纪到6世纪，希腊社会发生了巨大的变化，部落首领的权力完全消失，原始公社瓦解，奴隶制度在希腊形成，开始建立了奴隶制的城邦国家。由于陆地贫瘠，城邦国家之间的矛盾日益尖锐，导致海上扩张和殖民统治。这两个方面互相影响、互相促进，使希腊在政治上与经济上很快成为地中海世界的一支强大的力量。

在荷马时期，雕刻艺术仅是一些小雕像。真正古希腊雕刻史的首页应从古风时期开始。因为古希腊雕刻中最突出的人体雕刻就是在这一时期奠定基础的。

法国美术史家丹纳曾说：希腊人表现人体还有一种全民性的艺术，更适合风俗习惯与民族精神艺术，或许也是更普遍更完美的艺术，这就是雕塑。人体雕刻艺术是古希腊雕刻艺术之冠。

人们从保存下来的属于古风时期的男女人像雕刻中，可以窥见人类幼年时代的文明成就。

古风式微笑的研究者有两种看法：一种看法认为它反映了人们健康的情绪和幸福的生活；另一种看法则认为形成是由于使嘴巴弯曲起来存在着技术上的困难所致。但后人都把这种微笑用来指端庄的笑容。

古风时期的人物雕塑虽总体上有一种朴拙生硬的感觉，但是其脸部正视前方，嘴角上翘而形成的微笑也就是“古风式微笑”却代表着古希腊雕塑的发展，表达了他们对完美健康身体的热爱和对青春执着的凝视。

到此，以上就是小编对于人物雕塑自学的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物雕塑自学的4点解答对大家有用。