线性雕塑人物,线性雕塑人物图片

1. 如何增加画面空间感？如何使画面层次分明？如何突出画面主题？
2. 徐霞客在丽江、大理鸡足山留下了怎样的情缘与故事？
3. 埃及艺术的特点具有概念写实性、稳定性和纪念性，具体是什么含义？

如何增加画面空间感？如何使画面层次分明？如何突出画面主题？

一、重叠和分层：当构图中的一些物体，被其他物体部分隐藏时，就会产生重叠物体的效果，造成空间和三维的错觉。

二、直线***图：当平行线，比如火车轨道的侧线，似乎会聚到远处的一个消失点时，就会产生线性***。在一幅画中，物体根据大小而显得更近或更远。大的看起来更近，那些小的看起来更远。

三、利用色彩变化，冷暖色调结合，色调较暖(包含更多***)的颜色，往往会出现在面的前面，而色调较冷(包含更多蓝色)的颜色往往作为背景，有物体消退的感觉。

四、利用光影变化，找准明暗面，使画面更立体。

手机摄影如何增强画面空间感，层次分明，并突出主体？

这应该是3个问题，我们就分为三部分来尝试解决，希望能给伙伴们一个参考。

想增加空间感，可以通过一些特殊的构图，造成视觉上的无限放大。

利用画面中的延伸线，拍出无限延长的空间感

摄影中的“留白”构图，其实就是让我们“联想空间”的延伸。

留白并不是简单空白，而是借助各种对比（色彩，明暗对比等），让主体与简约的背景之间有强烈的对比。

突出主体的同时，也因更多的留白空间，而给观者对画面不同的理解和无限的想像空间。

三个问题，分三部分来答！

增加画面空间感

增加画面空间感，可以利用远近物体的遥相呼应关系来表达，通常是近景的显眼物体与背景中的某个远景物体产生关系，在视觉上形成由近及远的空间感。如图↓
↑近处的景观雕塑与远处的高楼产生了遥相呼应的远近关系，瞬间就体现了空间感，试想一下，如果只是单纯拍摄雕塑或高楼，还能有这样的空间感吗？

使画面层次分明

画面层次分明，主要是通过光影效果和色彩效果来表现。光影的明暗渐变，在风光摄影中具有非常重要的作用，如果整个画面都是清一色的高调或者低调光影效果，那么就失去了层次感，显得空洞乏味，看着也不舒服自然，不符合人眼的视觉习惯，所以，需要在取景时注意寻找光线明暗对比比较突出的景物来拍摄。如图↓

突出画面主题

上面的两个方面是从视觉角度考虑的，而主题却是通过观赏者看到的内容来表达某种意义、情感、思想等等，所以画面的内容就成为了关键！

如何清晰呈现画面的内容？尽可能突出主体，减少甚至去除一切不必要的画面元素，让观赏者能第一时间看到画面的兴趣重心点，同时不被无关内容所干扰，***用适当合理的构图技巧将主体安排在最能吸引人视线的地方，从而突出主体，以主体的魅力来阐述作品所要表达的主题！如图↓

我是头条号摄影匠洪辰，欢迎点赞和关注！大家可以分享自己的摄影故事！欢迎评论发表！

如何增加画面空间感？如何使画面层次分明？如何突出画面主题？

增加画面空间感，让照片层次分明，需要所拍景物本身就有一定的空间感，但要找好角度，利用一些技巧。我通过例图，为朋友们分享一下，有哪些几技巧可以使用。

很多朋友都拍过夕阳，但这种角度很少。穿过浪花去拍夕阳，利用浪花形成的空间，让照片更立体。

夕阳处的光线，让夕阳本身更突出。对焦在夕阳左侧的堤岸上，不要对焦在太阳上（对焦在太阳上，对设备的感光元件损害非常大）。

引导线构图，可以让照片显得更有层次，也是引导观者视线，由近及远，观看照片，看到照片主体的好方法。现实生活中，常见的引导线，有“长廊”、“路”、“桥”、“线”等。

如果拍摄人，或者其他主体，让主体处于引导线上，但不要站到引导线的尽头。因为尽头处的景物，太小了。

3、通过光或者画框，来突出画面主题。 下图中的光绘“LOVE”和玻璃上类似圣诞树的阴影框，都让LOVE这个光绘主题更突出。拍摄光绘，需要用三角架，把快门速度调慢。手机也可以，设置方法，见下方例图。

4、利用虚幻的前景或者背景，也可以让照片层次更分明，主题更突出。 拍摄虚化，需要用大光圈或者长焦。

如果拍摄虚化背景，需要前景的主体，远离背景，离得近，拍不出来虚化。

徐霞客在丽江、大理鸡足山留下了怎样的情缘与故事？

《徐霞客游记》在丽江、大理鸡足山留下了浓墨重彩的记录，也留下了无尽的情缘和故事。

草根徐迷吴叔最近专注于撰写《徐霞客游云南那些事儿》，对这个问题有详细的介绍，已经独家首发在头条号，欢迎关注、阅读。

这里就简单地介绍一下：

徐霞客的丽江、大理鸡足山故事与情缘的核心人物：丽江土司木增！

徐霞客到丽江是应丽江土司木增之邀才成行的，然而，徐霞客在大理鸡足山，其实也与丽江土司木增有很大的关系。

徐霞客在鸡足山，主要住在悉檀寺。这个寺庙是木增在明代天启年代为贤母求寿而建，并捐赠三千亩良田作为寺产，寺院规模为鸡足山诸寺之冠，是木氏土司的家庙之一。徐霞客在鸡足山的日子，悉檀寺基本可以算是临时的“家”，而这个家就是丽江木公提供给他的。

此外，徐霞客在鸡足山的主要活动，就是考察、修撰《鸡山志》，这个工作也是木增土司委托的。

埃及艺术的特点具有概念写实性、稳定性和纪念性，具体是什么含义？

古埃及是世界文明的发源地之一，具有重要的历史价值和艺术价值。埃及艺术的特点具有概念写实性、稳定性和纪念性，具体是什么含义？

1、埃及艺术第一个特点特点是概念写实性。

英国艺术理论家赫伯特·理德曾说：“整个艺术史是一部关于视觉方式的历史，关于人类观看世界所***用的各种不同方法的历史。”从埃及艺术中我们可以看到，埃及人同我们的今天的艺术家在观看世界的方式上确实有许多差异。埃及人遵循严格的准则，***用几乎千年固定不变的手法进行创作。他们不太讲究画面的美观，最看重的是画面的包罗无遗，把美术作为尽可能清晰地记录***的手段。埃及美术不以艺术家在一个特定的时刻所看到的对象为基础进行创作，而以艺术家所知道和固有的东西为基础，即是说不以观察为基础，而以头脑中的概念为基础进行创作，我们称之为概念写实性，这就是埃及艺术的第一个重要特点。

2、埃及艺术第二个特点是稳定性和纪念性。

在埃及社会中最令人惊异的是一切都近于一成不变，艺术风格也相当稳定。因为埃及法老拥有无上的权威，使古代埃及形成一个封闭的具有超稳定结构的社会。在这样的社会中，艺术主要服务于统治者，艺术个性和创造精神被窒息了。另一方面，为显示法老的权威，同时让法老有永远享乐之地，埃及人修建了大量金字塔、陵庙和神殿，雕刻了无数巨像，它们都显示出永恒的纪念性，使我们今天一看到这些金字塔和石雕就联想到了埃及的古老历史。

古代埃及艺术反映了一种文化的宗教信仰，它是从这样的信念发展起来的：与永恒的来生相比，现世的生命只不过是一个短暂的插曲。在古埃及的艺术里，“装饰”这个词可能很难使用，因为除了死者的灵魂以外，这种艺术无意给别人观看，事实上，那些作品也不想让人欣赏，他们只意在“使人生存”。在残忍的上古时期曾经有个惯例，有权势的人物死后，任他们的和陪葬。牺牲他们为的是让死者带着一批合适的随从进入冥界。后来，这些恐怖行径不是被认为太残忍，就是被认为太奢侈，于是艺术就来帮忙，把图像献给人间的伟大人物，以此代替活生生的仆役。在古埃及的坟墓中发现的图画和模型就跟这种想法有关，为的是让灵魂在另一个世界有得力的伙伴。

概念性写实：埃及人遵循严格的准则，***用几乎千年不变的手法进行创作，不以眼前观察所见为基准，而是以艺术家所知之固有物为创作基础。

稳定性与纪念性：因为埃及法老有至高无上的权威，形成一封闭的极稳定社会，艺术风格也因此很稳定。法老为了企求永远享乐之地，而建金字塔、陵庙宇神殿、巨大雕像，这些都显示出永恒的纪念性。

到此，以上就是小编对于线性雕塑人物的问题就介绍到这了，希望介绍关于线性雕塑人物的3点解答对大家有用。