现代抽象动物雕塑,现代抽象动物雕塑图片

1. 雕塑艺术是从什么时候开始从写实像抽象、表现的风格转变的，代表人物有谁？
2. 你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品？

雕塑艺术是从什么时候开始从写实像抽象、表现的风格转变的，代表人物有谁？

具有抽象表现风格的代表雕塑艺术家是康斯坦丁·布朗库西和亨利·摩尔。

大约在1913年左右，布朗库西的创作受到立体派和黑人雕刻的影响，造型变得越来越简化。他在求学期间曾经有机会进入罗丹工作室，但是他仅仅在那呆了一个月就选择离开，他觉得罗丹的成就之大会限制他的发展，他必须找到属于自己的路。布朗库西一直追求的就是雕刻的完美与优雅，一种简练的境界，他的这种理念对现代雕塑的影响很大，他明确提出，“东西外表的形象并不真实，真实的是东西内在的本质。”在他的代表作《空间中的鸟》中，已经完全没有了鸟的形，剩下的只有简化后被拉长的流线造型，呈现着鸟在飞行中的动感。

亨利·摩尔的创作受到了原始艺术对质朴率真的表现形式的影响，同时罗杰·弗莱、克莱夫·贝尔等人的美学思想对其影响也很大，他将人视为所有雕塑的基本立足点，除了少量动物造型的作品，他的绝大多数作品都是人像。摩尔所处的时代正是超现实主义思潮盛行的年代，其创作也首期影响，他***用了超现实主义抽象变形的手法去表达生命。与布朗库西不同的是，亨利·摩尔的抽象是造型的抽象，他始终远离***抽象，他从具体的物象中去寻找抽象的依据，所以在他的作品中总能感受到物的生机，透着生命的气息。

你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品？

当代青年画家苏新的系列超写实油画《新十二花神》，唯美细腻，神韵十足，给我留下了深刻印象。

“十二花神”是我国民间一个古老而美丽的神话传说，讲述的是牡丹、桂花、玉簪花、海棠花、梅花、桃花、杏花、荷花、菊花、梨花、山茶花等十二种名花花神的故事。在很多文学作品和国画作品中，都有过对十二花神的描述和描绘。以超写实油画的艺术形式来表现十二花神，苏新是第一个。

苏新是一名70后画家，1998年毕业于中央美术学院油画系研究生班，此后走上职业画家之路。多年来，苏新专注于超写实油画，画风清新脱俗，画意回味隽永，多次获国内外画展大奖。《新十二花神》是苏新于2003年至2006年创作的一组12幅超写实油画。

画中，以十二位青春亮丽的女子来象征十二种花神，通过十二位女子不同形态的动作姿势表情以及服色来表现十二种花神的特征特点特色，画面清新优美，格调轻松明快，人物刻画精致细腻，宁静典雅，含情脉脉，温柔婉约，形神兼备，韵味十足。

有评论称，《新十二花神》将中国传统的文化元素融入超写实油画技法中，底蕴丰富，画面唯美，令人回味，非常有创意。《新十二花神-荷花》

艺术家Gioacchino Passini作品

Gioacchino Passini意大利艺术家，在他的作品中，有着超级逼真的玫瑰，花瓣的的质感可以以***乱真了。Passini令人印象深刻的是每幅画都很逼真，那些花瓣上水滴的超写实描绘使观众感觉身临其境，一伸手

唯美神韵十足的超写实油画

每次说到有关超写实油画的话题，大多数人都很自然的想起我国当代画家冷军，即使知道一些国外的超写实画家，比如，日本的三重野庆、冈靖知，也都会把他们看作是日本“冷军”，可见人们对冷军评价还是挺高的，或者说对冷军的超写实油画的印象非常深刻，

冈靖知作品

艺术允许每个人有不同的观点，作为视觉艺术的油画，强调的是观赏者的视觉感受，我个人认为，日本画家冈靖知、三重野庆的超写实油画的画风唯美神韵十足，为什么这么说呢？因为冈靖知、三重野庆的超写实油画和摄影照片有些许的差异，也就是容易分辨，

三重野庆作品

无论是冈靖知，还是三重野庆，他们对色彩的处理并没有完全追求极致的细腻，某些地方还是残留些粗线条笔粗，这是画家有意这样做，让人知道，这是油画该有的标签，本身超写实油画是以“照片”为标准，但并非是完全呈现出摄影照片的样子，油画是油画，摄影是摄影，即便是双胞胎姐妹都是有区别之处的，更何况是艺术，对吧。

冈靖知、三重野庆的超写实油画画风唯美、神韵十足，我们可以从画中人物表情感受出来，人物眼神可以触动观赏者的内心情绪，不会觉得人物毫无表情或表情僵硬，在人物表情刻画上，冷军并没有比冈靖知、三重野庆的技法更高超，而且冈靖知、三重野庆在安排画中人物的身体姿势，很明显可以看出和人物的心理活动相互协调，用人物的身体姿势，表现出人物内在的性格与个性。

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