人物宋代雕塑,人物宋代雕塑图片

1. 宋代雕塑的特点是什么？
2. 简述宋代雕刻的代表作品和特点？

宋代雕塑的特点是什么？

五代开始，中国经济重心向南转移，艺术发展的重心也开始南移，其中著名的石窟造像有：宋代四川大足石窟造像和杭州飞来峰石窟造像，也是宋代石窟造像的代表。宋代雕塑的特点是写实成熟、细致严谨，充满世俗气息，并且对人物内心刻画细致入微，富有个性，受文人艺术的影响。风格文雅大方，但气势不足，这也充分反映了当时的社会状况。

山西太原晋祠圣母殿中的侍女塑像是宋代雕塑的典型代表，充分体现了中国女性的阴柔之美。

宋代的小型佛像以木雕观音为代表，丰腴秀丽，和蔼慈祥。

在当时与宋代并存的是辽和金，他们继承和学习了唐和宋的雕塑特点，但仍不失自己的民族特色，尤其是辽代的彩塑，民族特色极浓。

辽和金佛教雕塑方面的成就也达到了极高水平。

宋代雕塑（公元960～公元1279年）宋代以城市为中心的商品经济空前繁荣，市民阶层壮大起来，代表市民趣味的审美观念随之兴起。

因此，宋代的佛教雕塑无论内容还是风格都明显呈现出世俗化，那些神圣不可及的面貌渐渐模糊了，取而代之的是更接近现实生活的形象。

雕塑创作手法也趋于写实风格，材料使用上更加宽泛，其中彩塑较为发达。

简述宋代雕刻的代表作品和特点？

雕塑艺术在宋代有很***展和光辉成就，而其作者的社会地位一般仍属于工匠之列。官府“作院”、“作坊”的雕塑工匠多为世代相传，凡成绩优异的，便“优给其值”，以激发其雕塑技艺的提高。他们的姓名一般见于寺庙修建和神像塑造的碑记或地方志，有的则见于学者们的笔记或史籍著述，更多的见于现存石窟造像题记。这一方面反映了社会上对雕塑艺术的创造者开始有所重视，另方面也表现出雕塑家对自身创造性艺术劳动的自觉意识。

　　河北省正定县隆兴寺大悲阁铜铸千手千眼大悲菩萨的雕塑匠师为郑延勋该像系他“三度画像仪进呈”,得到宋太祖赵匡胤允准铸造的。官府从各军征调士卒3000名，与匠人共同完成。铜像表现了郑延勋杰出的艺术构思、设计才能与魄力。

　　另一位女雕刻家严氏是北宋前期长于杂画、佛像的僧人蕴能之妹，浙江人，随其兄居余杭。史称她“开达明悟”,“善鼓琴，亦能雕木”，“尝得檀香木一段,大不盈尺”，“乃刻瑞莲山，龛门雕成细真珠八花球，露重网，然后透刀刻成五百罗汉众像，其形相侍从，一一互出，皆慈觉法相。”宋真宗赵恒曾赐她“技巧夫人”之名号以示嘉奖。

　　与严氏大抵同时的杭州人张文昱、王文度，也是当时的雕塑巧匠。史载宋真宗赵恒于大中祥符元年(1008)诏于汴京建玉清昭应宫，五年诏改玉皇殿为明庆殿，准备供奉玉皇大帝、圣祖(赵宋初祖)、太祖、太宗等神鬼形象于一堂。官员在杭州访得张文昱、王文度二人，就建安军（治在今江苏省仪征市）西北小山上铸造。六年三月铸成，以极其隆重的仪式运往汴京。建安军亦诏升为真州，冶铸之地建仪真观。

　　宋仁宗时的塑人王泽以塑陕西省扶风县法门寺东廊九子母像而名载碑版。据碑记：此组群像雕塑生动地表现了九子母抚育诸子的亲切情态及诸子各种嬉戏的动作，赞誉“匠氏之工妙……允臻其极”。

宋代禅宗盛行，禅宗追求的是“我心中自有佛，自佛是真佛”，不仅反对建寺造像，有些偏激的大禅师甚至烧木佛以取暖。加之这一时期，吸收了道教、佛教思想的儒家新学派——朱程“理学”兴起，某种程度上也减弱了人们对偶像的崇拜，以致宋代石窟开凿明显减少，寺庙造像也缺乏前代的规模与气势。宋代雕塑成就不在佛像、菩萨像而体现在众多并非主要礼拜对象的罗汉像上。罗汉是得道高僧，其雕塑形象直接来自于现实生活。气质、性格多样、具有相当思想深度的罗汉群塑，使宋代佛教雕塑呈现出世俗化倾向。

宋代雕塑手法与式样虽有新创造，但其整体风格已失去了唐代作品雄健奔放的气概。一般美术史著述中，都认为宋元明清几个朝代是中国古代雕塑的衰落或停滞时期。但也就在这一时期，务实而勤勉的宋人却为后人开创了雕塑的另一番天地——各类小型雕塑蓬勃发展。这些用料贵重、制作精细的作品，往往体现出作者巧妙的艺术构思和惊人的雕刻技巧。

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