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人物雕塑古风,人物雕塑古风图片

  1. 为什么感觉古希腊古风时期的雕塑都要有微笑?
  2. 中国古代的皇帝为什么不给自己塑像?

为什么感觉古希腊古风时期雕塑都要有微笑?

古风时期的人物雕塑虽总体上有一种朴拙生硬的感觉,但是其脸部正视前方,嘴角上翘而形成的微笑也就是“古风式微笑”却代表着古希腊雕塑的发展,表达了他们对完美健康身体的热爱和对青春执着的凝视。

为什么感觉古希腊古风时期的雕塑都要有微笑?

古代希腊创作了世界上最伟大的雕塑艺术,其发展过程长达一千多年,可以划分为古风时期、古典时期和希腊化时期三个阶段。希腊盛产色泽优美的大理石黏土,为希腊雕塑的发展提供了很好的条件。

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古希腊神话世界是希腊雕刻所表现的主要题材;时代风俗和人们日常生活,如运动员竞技,勇士的战斗,照看儿童的妇女等,古希腊雕塑通常被用来庆祝战争的胜利、表彰在运动场上竞技夺魁的运动员或是纪念重要的政治***。因此我觉得这是古希腊古风时期雕塑微笑的原因之一。

另外的说法是:一是因为嘴巴弯曲起来存在着技术上的困难,二是反映了人们健康的情绪和幸福的生活。

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古风时期的人物雕塑虽总体上有一种朴拙生硬的感觉,但是其脸部正视前方,嘴角上翘而形成的微笑也就是“古风式微笑”却代表着古希腊雕塑的发展,表达了他们对完美健康身体的热爱和对青春执着的凝视。

另一种看法则认为形成是由于使嘴巴弯曲起来存在着技术上的困难所致。但后人都把这种微笑用来指端庄的笑容。


呵呵,见识少,没见过几个古希腊的雕像,好像说是刚开始产生雕像的时候,雕出来人像都是古古板板,没有一点生气,后来艺术家觉得,这样不行啊,要让人更生动,有立体感,多样化才行,于是在雕像中添加了微笑的元素,但却是千篇一律,也称这一时期的微笑为“古风的微笑”。

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👉“古风式的微笑”是古希腊雕塑这一时期的典型特色。

1⃣️希腊人在学习、摹仿古埃及雕塑后,为增强写实性,开始细化人体的比例和结构,关注人物面部表情的刻画。

2⃣️此时期,雕塑家的手法、技术仍处于改良探索期,简单的微笑神态容易表现不出错。

3⃣️古埃及程式化造型观念,对古风时期仍有较大影响,在造型表现上不容易突破

4⃣️和谐、静穆的美,是古希腊审美的核心,复杂的表情神态会破坏整体秩序的美,对表情的刻画造成一定限制。

5⃣️微笑也是最神秘的,能真实再现人物特征,和肌肉骨骼走向

6⃣️《拉奥孔》是最典型的代表。


中国古代的皇帝为什么不给自己塑像

1、怕降低格调,人物像(非神像),一般只塑臣下、士兵的塑像,如兵马俑关羽、岳飞等。是***或者民间为了抬出某个大家学习的楷模,或者为自己守陵的护卫,而皇帝如果自己塑像,则是把自己降到人臣的待遇里去了。中国古代等级观念,相当严格,就比如立传,皇帝的则是本纪。君是不同于臣的。

2、古时也比较迷信,不敢塑,不敢上升到神的级别。

3、没有传统。中国是个尊重传统的国度,从秦始皇开始,就没留下为自己塑像的传统。因此后朝历代皇帝都向前朝学习,都没有塑像。

4、塑像要享用香火的,怕塑了没香火,饿着自己。所以历朝历代,均重牌位(有香火),而不重塑像,怕塑出去没香火。

中国雕塑史源远流长,氏族公社时期已有陶塑人像,与西方史相比,也许最令人惊讶的就是:中国古代帝王皆不为自己塑像,这与西方迥异。 人皆渴望不朽,而塑像又是最直观的艺术,中国皇帝们为何不肯尝试?

因为在相当长的时期中,人物塑像以俑为主,是人殉的替代品,由于太象形,孔子以为不人道,故有“始作俑者,其无后乎”之叹(孔子的这句话见《孟子·梁惠王上》,有不同的解释方式,这里***取的只是其中一种),人物塑像地位不高,殆无疑义。

汉代佛教西来,造像之风始盛,逢年过节,人们也会抬抬“夹纻法”做的佛像巡街,做个游戏,但毕竟自下而上,到了一定的层面就再也推不动了。所以忠臣良将还是可以塑像的,皇帝却绝不能塑像。

清代朝鲜使者来华,在北京见过文天祥的塑像,老北京还有近200座关帝庙,则免不了关羽、周仓、关平等人的像,此外还有七八座城隍庙,有于谦、杨继盛的像。

清代是以夷乱华,朝鲜使者颇有“小中华”意识,坚信自己才是中华文明的传承者,当他们看到孔庙中有孔子塑像,而非传统的牌位时,便纷纷在私人日记中大加嘲讽,以为“变态”。从《燕行录》的记载中看,当时孔子塑像做得也确实太不像话,竟然“皆剃发左衽”。

再者,古代帝王高高在上的尊严,如果把帝王做成雕像岂不可任由一般人观看,不喜欢的人也随时可以破坏。这些不可控的因素必然不会让帝王做成雕像。

帝王不可能有,就算有,改朝换代次数太多,前朝的能留下么?显然不能。反倒是牌位和画像,流传下来很多。

名人的还是有的啊,不过基本都在各自的祠堂庙宇里。别的不说,关二爷就得有很多啊。秦桧王氏的跪像也有好几组。当然现在能看到的很多都是重修的了,改朝换代加上革,命,基本都毁坏了。

谢邀。这个问题仔细想想是非常有意思的。先说说人之常情吧,如果是雕像,目的是为了摆在那里让更多的人看到,现代的艺术雕像都能被人爬上爬下、摸得发亮,更不要说古代的皇帝雕像了,那要被多少人去借仙气,会成什么样子?这还只是和平时期的担忧。如果有人揭竿而起,率土之滨,狼烟四起,守不住城的文臣武将还以身恂职,彰显忠烈,如果有皇帝雕像的话那肯定是顾不上的,后果又能如何?当年楚平王造了好几座***墓,城破后都被伍子胥掘墓鞭尸,如果有雕像的话岂不成了泄愤的焦点。再说材料,皇帝的雕像能拿什么来制作呢,世间珍贵之物,黄金、宝玉,先不说花费成本,就是宝物本身这事就要被多少人惦记,不是敬仰供奉,而是要据为己有,这样的被人惦记可不是什么好事,所以不做也罢。中国历代帝王陪葬品众多,陵墓不希望被后人找到。比如曹操,“生前欺天,死后欺人”一代枭雄,陵墓就很隐秘没有被找到。元朝一代的贵族保持着秘密下葬的传统,所以帝陵至今未被发现。身后都不愿被打扰,更不要说建造雕像了。再从古代的皇权制度来分析,帝王被称为天子,自称其权利出于神授,秉承天意治理天下。那天意岂能被臣子轻易看破,那天颜岂能被百姓随意瞻仰?神秘、不得轻见更能增加皇权的威严,没有给皇帝雕像的行为也就很容易理解了。

还有一点很重要的是,中国画主要以工笔、写意、水墨等表现手法,注重神韵、线条等象征性的概念,绘画作品多而造型艺术的作品相对少些。而欧洲在文艺复兴时期奠定的绘画艺术的风格,更注重科学性和现实性,***法的***用使绘画技术得到突破,雕塑更能沿袭追求真实之美的传统。中国雕塑艺术的高峰应属四大石窟,其中龙门石窟的奉先卢舍那大佛据说是按照武则天的形象塑造的,大佛面部丰润,面含微笑,的确有母仪天下的威严与气度。白天游览时还没太多感受,当暮色渐渐降临之时,仔细端详,历史的厚重感扑面而来。

西方的帝王有塑像,比如凯撒大帝,有大理石雕像,举手遥指远方,形象高大威严雄伟,见之让人肃然起敬。可是中国古代没有这类帝王塑像(据说武则天给自己塑过像,我尚未查阅到资料,也不知道是真是***)。帝王的画像倒是有,但也是少得可怜。因为中国古代缺少雕塑人才和技术?肯定不是这样。中国雕塑史源远流长,氏族公社时期已有精美的有陶塑人像。我们看秦始皇兵马俑,看云冈石窟、龙门石窟,看精妙绝伦的青铜雕塑,就知道,中国古代陶俑匠、石匠的手艺好像也不差于西方的雕塑家。难道若大中国,就找不出一两个艺术家来为帝王塑像?这是不可能的。从技术上说,根本不存在问题。那么,是不是因为孔子说过“始作俑者,其无后乎?”的骂人话?孔子这话的意思有多种解释,我比较赞成宋代朱熹的注解:“古之葬者,束草为人以为从卫,谓之刍灵,略似人形而已。中古易之以俑,则有面目机发,而大似人矣。故孔子恶其不仁,而言其必无后也。”借助朱熹的注解,可以把孔子的话理解为,孔子主张“束草为人”来陪葬,不赞成用俑来陪葬,因为一旦开了这个头,就可能用活人来殉葬。所以孔子就骂那些用俑来陪葬的人,说他们开了个坏的先河,是断子绝孙、没有后代的人。

问题是,用俑陪葬不正是可以代替用活人来陪葬么?秦始皇用兵马俑来陪葬,虽然耗费大量人力物力财力,但也比拿活人殉葬要人道得多。再说了,塑像与无后有什么关系。如果塑像会让帝王无后,那么,画像就不会让帝王无后么?这个理由也十分的牵强。那么,是不是像塑像只适用于神而不适用于人呢?譬如我们可见塑像大量用于佛像。可是帝王自诩为天子,也有点神的味道了。再说了,关羽、周仓等人不也是常人吗?民间不是为他们塑了大量的像。历史上甚至也给功臣、名将、文人塑像的。说塑像只用于神而不用于人,也缺少说服力。

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