祖宗人物雕塑摆件,祖宗人物雕塑摆件图片

1. 为什么民间只供奉关羽而不供奉刘备张飞赵云诸葛亮等人？
2. 对于一些濒临消失的传统手工艺，我们该如何进行传承？

为什么民间只供奉关羽而不供奉刘备张飞赵云诸葛亮等人？

先贤生前利国利民，逝去的时候国民感恩其德自发供奉，这件事在中国很正常，祭祀先贤是华夏民族的传统。

民间对这些忠义的先辈都有供奉，只是随着时间流逝，有的供奉越发普遍，有的供奉渐渐少了，而民间对关圣帝君的供奉能够流行下来确实是意见有意思的事情。

关圣帝君信仰的形成应该是在他最后镇守以及身故的荆州。荆州一地分属古楚，巫祭之风很厚重。《旧唐书·地理志》载：“大抵荆州率敬鬼，尤重祠祀之事。昔屈原为制《九歌》，盖由此也。”

所以一切的开始，应该是民间感念关将军忠义私下祭祀，及至隋唐开始有了在关将军荆州关祀庙显圣的记载。然后，被和尚拿过来当做***，就改编成了有名的玉泉寺显圣的故事，然后就成陈隋之际的智者***得到他的帮助建寺之类的志异说法，佛教大兴后关帝信仰大兴。

所以说关圣帝君的名声实际上从和尚嘴里冲出荆州走向全国的。加之华夏民族对忠义的尊崇，以及一些政治考量，对关圣帝君的信仰从民间走到官方，后来几次官方擢升，关帝信仰从官方又回到了民间，延续至此。

因为关羽死后成神了，不管是上天封的，还是后来统治阶级封的。关羽不仅成了神，而且是天上，地下，黑道，白道，城市，农村，无处不在，无所不能，没有他不能摆平的事。所有的各路神仙，王公贵胄，贩夫走卒，乡村农夫，甚至佛教道教儒家都尊崇膜拜。

关二爷生前只管他大哥刘备的事，死后却管天上，地上，地下三界的事。而刘备死了就死了，张飞，赵云死了也就死了。他们死了没有成神。只是一个帝死了，两个大将死了，三个人死了。

神是人塑造的，每个民族，地区都有自己独特的神。如果神是上天造的，那么整个世界只有一个神，就是有许多最起码他们的服装是统一的。

关羽的武功勇猛，作战智谋，威武形象，忠诚侍主是我们整个中华民族所有人需要的。这是他可以成为神主要原因。

各位亲们你们那里有关帝庙吗？

事实上民间并非完全没有供奉刘备张飞赵云诸葛亮等人，但确实供奉关羽的是最多的。这里面的主要原因，又和历史上的关羽崇拜相关。

关羽因为是正史上三国第一猛将，又有辞别曹营投奔刘备的事迹，更曾水淹七军威震华夏，而品行上“傲上而不忍下，欺强而不凌弱”，虽然也不能说全无缺陷，但至少对民间老百姓来说，比欺软怕硬的要可爱很多了。所以从南北朝开始，就成为大家崇拜的对象。

相比之下，张飞虽然也是有名的猛将，但威猛亚于关羽，而且“敬君子而不恤小人”，这种说难听点就是媚上欺下，民间相对感情没那么深。刘备虽然是一位出色的君主，当世仁德无双，但民间对这种老好人的皇帝没那么感冒。诸葛亮是智慧化身，神鬼莫测，让人有些畏惧，赵云则只是个普通猛将，他的地位最后是被三国演义捧起来的。

南北朝开始关羽已经成为三国人氏中最受民间崇拜的人，尤其其忠义的属性逐渐被加强，这个特点又受到封建朝廷的认可追捧，而朝廷的认可又反过来进一步促进民间崇拜和艺术作品的夹攻，从而形成循环。关羽到宋朝时被封王，明朝被封帝，清朝被封大帝。一步一步，也就成为民间崇拜供奉的真神。

关羽从形象上也是最为威武，红脸长髯，身高九尺，手持青龙大刀，夜读春秋，左右还有关平周仓这一黑一白俩跟班，简直就是专门的神仙伴侣。

清朝统治者因为讨厌抗击他们祖先的岳飞，把武圣的称号封给了关羽，号召百姓学习他的忠，而江湖黑道崇敬他的义。按佛教说法，关羽***太多死后堕入恶道，十分痛苦，直到隋朝遇见天台智者***在定中为其做了三皈依，至此脱离恶道成为佛教***天神，所以今天寺院中都有供奉关羽的伽蓝殿，智者***相传是释迦牟尼再来示现，号称东土释迦。

其实这个非常简单，刘备张飞赵云诸葛亮其实都有人供奉，但为什么关羽最多人供奉呢.那是因为关羽就是财神，称作武财神，在中国。很多人在家中、店中和公司之中都供奉财神，而关羽作为武财神又非常威武，自然成为首选，这样的做法既能保发财，又保平安，接地气，因此很多人供奉。

对于一些濒临消失的传统手工艺，我们该如何进行传承？

濒临消失的手工艺有很多，靛蓝染布，竹篾编织，中国结技艺，传统家具制作，苏绣湘绣等，面临失传断代的危险，造成这样的局面，有做手工辛苦却赚不到大钱的原因，也有老工艺生产出来的作品逐渐被社会淘汰的原因。

一个手工艺能不能得到传承，归根结底还是得看能不能融入社会，能不能创造价值，那种在博物馆橱窗陈列的作品，即便可以传世，但是它也做不到星火相传，与人们的生活水***融。我个人认为濒临失传的老工艺想得到传承，一定要改良传承，比如原来的背篓箩筐常用于背娃，装农作物，但是如今的城市人民就用不到这些，可是同样是竹篾编的发簪，蝈蝈笼，灵巧生动的昆虫就大受欢迎，所以技艺可以在改良的作品上得到传承，甚至发扬光大。

提高民族认同感自豪感也有助于老工艺传承，比如吉祥的中国结，最好的体现女人身体曲线的旗袍制作工艺，因为中国综合国力上升，早已蜚声海外。

传统的东西有缺点，比如靛蓝染布褪色的问题到现在都解决不了，可是它那永恒的蓝白生生世世印在国人心里，成为我们与外宾交谈时骄傲的话题，说到底，这都是民族自豪感在作祟。

我染这批布的时候，经历过考古工作者初看秦兵马俑时的惊喜，也体验过烧窑工人对作品充满期待的希冀，那一切都不可预知的神秘本身就充满了魅力。

染布脏且辛苦，不过为了心中的美好希冀，辛苦总会化作烟飞散，觉得这种热爱应该从小就植根在小孩子心中，那样我们的老工艺就不担心未来了。

老工艺其实不是没市场，而是缺乏顺应时代变迁的改变，我用包带编筐时，不止一次听顾客要求“你能用竹子或者草编吗？”茶肆需要制造情调的竹子小摆件，但是大筐大篓不适宜，所以，老工艺到了需要推陈出新的时候了，只要顺应了潮流，老工艺会历久弥新，一直熠熠生辉。

让传统手工艺品走进千家万户，既要有掌声，也要有消费力。

国家及各级***已经出台了相应的传统工艺振兴***

了解，才能更好的传承。

指尖方物在打造全国性传统手工制品***，可以了解一下

传统手工艺种类非常多，我根据自己经历分享一***会。

我之前做十几年皮具设计师，后来由于爱好，喜欢上了木工手作。因为我发现，木工是个神奇的行业，几乎没木头做不出来的东西(日常)，比如家里需要个书桌，要个梳子，做支钢笔(套)，或者路边捡个烂木头拿回家做成个摆件等等。

14年开始我找场地搞了个工作室，专职干木匠了。朋友圈很多人找来让帮忙做桌椅床啥的，也有很多人比如大学生做毕业设计，或者专门来学习木工的。总的来说，自己用心做，把每一件事情做好，慢慢的知名度就会打开。

但是如果说到传承传播，这远远不够。所以16年开始，我参加各种展会，开展各种免费体验，每一期活动都是爆满。免费是吸引人气，实际上也有很多人，因为动手制作了一件小作品，比如做个鲁班锁，这样他找到了成就感，得到内心的满足，他或许就喜欢上这个了。

同时，配合好***的宣传很重要，我现在的木工坊，是当地一个特色行业，***部门的宣传，都是免费给你的，比如我这边，电视台，旅委，宣传部，都是很熟悉的，这样对于他们，是个政绩，对于我们，是宣传。这样多方面结合，知名度出去，更多的人知道你这个东西，不就是一种传承和传播吗。

表达的不完善，见笑!

下图是我木工坊的一些图片，供参考。

首先感谢邀请回答

我们总是想着把地方传统手工业打造成工业可以发扬光大的产品却忽略了它本身的地域局限性。

我们缺乏曾经在农耕文明中的氛围要素，所以保护起来非常困难。我们需要一遍又一遍地解释和教育。

在传统手工艺逐渐流失的当代，如何保护传统手工艺并使其发挥新的生命力极其重要。如何紧跟市场需求、将传统与现代结合，寻找传统手工艺的新出路，需要社会各界人士的支持和努力。

到此，以上就是小编对于祖宗人物雕塑摆件的问题就介绍到这了，希望介绍关于祖宗人物雕塑摆件的2点解答对大家有用。