紫砂壶底款带荆溪记制是明代紫砂名匠王士祯(号荆溪)所制。王士祯是明朝晚期著名紫砂壶制作家,被誉为"紫砂壶祖"。他精通紫砂陶艺技巧,创造了许多独特的壶款和造型。他的作品展现了高超的技艺和纯正的艺术风格,至今仍被人们视为紫砂艺术的经典之作。
徐悲鸿
荆溪徐制是宜兴紫砂名家徐悲鸿。 徐悲鸿是中国近代著名的画家、雕塑家、美术教育家和艺术理论家。他的绘画、雕塑和陶艺作品都有着很高的艺术价值和学术价值,其中荆溪徐制是他所创作的陶艺作品之一,也是宜兴紫砂陶艺中的一种。
紫砂壶底款带荆溪记制是宜兴紫砂壶名家徐飞龙。
徐飞龙,清康雍乾时人,其作品传世极为稀少,故而见之不多。该壶底部中间钤一方印章:"荆溪徐飞龙制"。"荆溪徐飞龙制"紫砂壶是赵本夫先生所收藏的,是壶中珍品。
邵勇是紫砂世家。紫砂世家品牌隶属上海紫砂实业有限公司,创立于2014年,以紫砂壶为收藏核心,藏品囊括全品类紫砂作品:紫砂盖杯、雕塑、印章、茶宠文玩、挂盘、花瓶、花盆等。
紫砂壶的***,大多是作者的书款,这一发明是清代陈鸣远***首创的。
通常的说法,紫砂壶的创始人是明代正德——嘉靖时的龚春(供春)。“余从祖拳石公读书南山,携一童子名供春,见土人以泥为缸,即澄其泥以为壶,极古秀可爱,所谓供春壶也。”(吴梅鼎:《阳羡瓷壶赋·序》) 供春壶,当时人称赞“栗色暗暗,如古今铁,敦庞周正。”短短12个字,令人如见其壶。可惜供春壶已不得见。
第二期紫砂壶***为清初人陈鸣远、惠孟臣。陈鸣远以生活中常见的栗子、核桃、花生、菱角、慈菇、荸荠、荷花、青蛙等的造型入壶,工艺精雕细镂,善于堆花积泥,使紫砂壶的造型更加生动、形象、活泼,使传统的紫砂壶变成了有生命力的雕塑艺术品,充满了生气与活动。同时,他还发明在壶底书款,壶盖内盖印的形式,到清代形成固定的工艺程序,对紫砂壶的发展产生了重大影响。
第三期紫砂壶***是清代中叶嘉庆、道光年间的陈鸿寿和杨彭年。陈洪绶,是清代中期的著名书画家、篆刻家。艺术主张创新,他倡导“诗文书画,不必十分到家”,但必须要见“天趣”。他把这一艺术主张,付诸紫砂陶艺。第一大贡献,是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来,在壶上用竹刀题写诗文,雕刻绘画。第二大贡献,他凭着天赋,随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶,为紫砂壶创新带来了勃勃生机。
树瘿壶
就是树瘤。这种壶的造型模仿树瘿,壶面凹凸不平,有树皮模样刻纹。整把壶呈暗栗色,是明代制壶大家供春创制的一种壶式。
“二泉”铭壶
邵二泉(约1803-1860年),擅长镌壶铭。这把壶型质古朴,壶为土***,周身竹造型,而一蝙蝠翩然而至,应和古人“祝福”意愿。壶腹一侧,阴刻行书:“天朗气清,惠风和畅”,这句诗源于王羲之《兰亭集序》,署名“二泉”。壶底有“唐冰”款,可能是制壶人,但其人已无法考证。
“冰心道人”壶
这是一把清末民初年间的紫砂壶。壶体颜色似瓷器中的茶叶末釉,壶身正面是一个凹进去的龛,内坐一人,龛外壁装饰有桃树、桃花、桃叶。壶身另外三侧为雕刻的云纹。
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