欧洲雕塑人物素描,欧洲雕塑人物素描图片

1. 目前素描石膏像为什么都是外国人？
2. 九十年代的画家是怎么画写生素描人物头像的？
3. 世界上最伟大的素描大师是谁？
4. 阿尔道夫·门采尔等多位速写大师，究竟是如何达到登峰造极的？
5. 素描出自那一个国家？

目前素描石膏像为什么都是外国人？

主要是当年引进西洋素描教学时，也顺便引进了这些石膏像，这些石膏像一般都是古希腊雕塑名作和欧州文艺复兴时期的雕塑名作翻刻倒模的，个别的是在原作上倒模的。

不过，也不都是外国人，很早的时候，我们练素描就有中国的雕塑家的雕塑翻模的石膏像，例如《青年像》《少女像》等等，数量挺多的。

让你感觉石膏像都是外国人的主要原因在于你们的美术老师选用石膏像时选用了外国的，如果他选用中国的，你的印象又不同了。

其实，中国人应该多画中国人的石膏像，因为我们的画是为中国人民服务的，画好中国人石膏像，对于画好中国人有很大的帮助，无论是造型特征还是结构特点，都更有利于以后的创作，和工作。

九十年代的画家是怎么画写生素描人物头像的？

上世纪九十年代也不过过去了二十多年，那时的美术工作者搞创作写生，画素描人物头像，其实与现在的美术教学己经没什么两样，现在的素描理论知识，严格来说与文艺复兴时西方画家画的素描写生几乎没有多少进化，要说有变化，我只能说是学习用具，素描纸等材料比那时好了很多。就拿二十多年前的中国来说吧，现在的学习用具，材料几乎完全一样，三十多年前，八十年代，美术教材的名人素描可能现在还是示范教材，如那时靳尚宜***，詹建俊***，刘文西***，郭绍刚***，徐悲鸿***，董西文***等。这些***习作几乎都是教学图片

条件所限，那时中国冈冈改革，国家很穷，全国美院大概四五所把，学生要求参加成人高考，报名需要县以上文化馆推荐并出具证明。如湖北美院，油画系招生十五至二十人，雕塑系四人(隔年招)，师范系二十人，总招生大多五十人吧，录取率约1%。美术专业生金贵呀!

再说到学习，石膏练习，大卫头像，亚历山大，断臂维拉斯，大概要画—年吧，请摹特，那真是侈饰品，对看镜子自画像，画照片那是习作练习之一，那时的教学质量杠杠的，教授是名复其实的大画家，学生少，老师指点细心呀

呵，现在美院，或各大学几乎都有美术专业，随便一个班就几十人，条件是好了，不过学东西与三十年前没有可比性，提主这个问题呀，也是拿现在与过去作比较吧，不过现在的学生比过去聪敏，学习因人多老师批改作业或指导可能要差点，但学习条件好，参考资料多，只要学生自觉多练，勤学，学习成绩同样不可估量。

谢谢邀答。谈下我的看法。

社会在进步，时代在发展。在如今日新月异的新时代，从上世纪九十年代走到今天，二十多年沧桑巨变。

具体到画家的写生素描人物头像来说，也发生了很大的变化。首先是很多画家自身的观念包括创作理念发生了变化。二是由于网络信息时代的到来，画家能够接触到的与绘画相关的资料大大丰富了起来。三是画室或者说创作室的条件好多了，作画用的工具也应该比过去更充分了。

照着照片画人物头像素描在上个世纪七八十代就有了。当代著名画家罗中立的代表作《父亲》大部分时间是照着照片进行创作修改的。现在这种做法仍很普遍，比如冷军的超写实作品就是***结合照片完成的。不同的是，现在由于人们观念的转变，聘请***不再像过去那么困难，画家更多的是比照***来画人物素描了。

但是，唯独有一样没有变化，就是素描作为人物创作的基本功没有变，练习素描的基本方法没有变。现在素描创作沿用的仍是西方自文艺复兴以来形成的一套规范性的演练操作规程，我觉得与上个世纪九十年代的教学没有明显的变化。

世界上最伟大的素描***是谁？

首先谢邀！对这一问题标题就值得探讨，应当说就素描而言各个时期各个阶段都出现了杰出的素描***，其风格重点或表现语言各异，但艺术的感染力却是一致的。如文艺复兴时期的米开朗基罗其线条充满生命，下笔肯定实在，有力度美感，而拉裴尔的素描则体现柔美，含俗。古典***安格尔素描则惜墨如金，充满精典古韵气息。德国的门***尔把速写式素描又推向了一个新的，生动的高度。德国的丟勒素描理性中代灵气。伦勃朗厚重的素描风格在西方绘画史上留下了浓重的一笔。

阿尔道夫·门***尔等多位速写***，究竟是如何达到登峰造极的？

要提高速写能力： 首先，构图至关重要，上留天，下留地，要显得饱满，充实； 人物动态很关键，画画之前，一定要认真观察，主观表现人体大的结构和动态，一定要画的稳当。建议多临摹伯里曼人体绘画教学，关键是要背过； 有了动态，下面再重要的就是头手脚的刻画，这种地方一定要画的精细，这个就像色彩中点高光一样，一定要画的有精气，生动形象； 身体的衣服，主要刻画脖子，袖子，肩部转折，上衣底部，膝盖和裤子底部，这样。同时要遵从繁简疏密的原则，意思就是头画的复杂，脖子就相对简单，上衣就相对复杂，裤子就相对简单，鞋子就相对复杂的原则。光影速写则要注意用黑白灰相互衬托； 细节刻画，头发的质感，五官神态，嘴的质感一定要表达清楚，衣服上重要的部分，即转折的地方，一定要好稍加刻画，同时注意 笔的力度要稍微弱一些，不能抢了头手脚的风头； 画好速写关键是要多练，多画，这样才会出手成张，得心应手。同时速写的进步也会带动素描，色彩的进步，所以练好速写，至关重要。 练好速写，一定不要过于拘谨，不敢画，进步就慢，要胆大心细，不拘小节。

素描出自那一个国家？

西方，欧洲国家。素描起源于文艺复兴，南欧和北欧有两个传统。

中国素描来源于20世纪初期的海外留学生，民国时期分成几派，建国后只剩徐派，后来又加上苏派，构成20世纪后半叶中国美术家的技术基础.徐悲鸿学派+前苏联素描体系=中国当代美术教育基础。这个基础很差，且无好转之可能.苏派素描与欧洲素描画册对照。俄罗斯在美术上学法国，但在学的过程中丢掉很多精华。中国几代人跟着前苏联学，离欧洲主流美术传统相差更远.素描是造型艺术基础，决定审美观。我国自1950年代中期以来的美术基础教育完全失败，至今也没有好转。

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